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Notiziario Marketpress di
Lunedì 19 Ottobre 2009 |
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LO SCHERMO DELL’ARTE FESTIVAL INTERNAZIONALE DI FILM SULLE ARTI CONTEMPORANEE FIRENZE 23-24-25-26 NOVEMBRE 2009
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Firenze, 19 ottobre 2009 - Dopo il grande successo di pubblico della passata edizione con più di 2000 spettatori in soli tre giorni, torna dal 23 al 26 novembre 2009 nel magnifico Cinema Odeon, a Firenze, Lo Schermo Dell´arte, festival internazionale di film dedicati all’arte contemporanea, dall’architettura alla fotografia, dalle arti visive a quelle performative, dalla street art al dibattito sulle relazioni dell’arte con il mercato. I film vengono proiettati in versione originale con sottotitoli in italiano e provengono da produzioni indipendenti, istituzioni culturali e distributori cinematografici nazionali e internazionali. Per la prima volta quest’anno, Lo Schermo Dell´arte apre il proprio programma ai film realizzati da artisti che hanno scelto il cinema come mezzo d’espressione. Saranno proiettati due recenti opere del cileno Alfredo Jaar e del canadese Mark Lewis che vanno così ad arricchire la tradizionale sezione di documentari dedicati ai maggiori protagonisti dell’arte del nostro tempo. Entrambi gli artisti saranno a Firenze a presentare i loro film e terranno due incontri aperti al pubblico. Lunedì 23 novembre, ore 21 - Le ceneri di Pasolini di Alfredo Jaar (2009, 38’) è un omaggio al grande scrittore e regista italiano. Le sue parole, tratte da alcune rare interviste, appaiono straordinariamente profetiche sulla realtà contemporanea sociale e politica del nostro paese. Il film dell’artista cileno, opera fortemente politica come del resto è tutto il suo lavoro, diventa così una lucida e spietata lettura dell’Italia consumata dalla società dello spettacolo. Jaar (Cile 1956) è autore di una delle mostre italiane più acclamate del 2008 tenutasi alla Bicocca e allo Spazio Oberdan di Milano. Il film è stato presentato in anteprima nel The Fear Society - Pabellón de la Urgencia all´Arsenale Novissimo, nell’ambito della Biennale veneziana 2009. Alfredo Jaar incontrerà il pubblico al Cinema Odeon, martedì 24 novembre, ore 16. Martedì 24 novembre, ore 21 - Back Story di Mark Lewis (2009, 39’). Protagonista del Padiglione Canada alla Biennale di Venezia 2009, Mark Lewis (Hamilton, Ontario, 1958) è oggi considerato uno degli artisti più importanti che lavorano con il cinema. Backstory racconta la storia degli Hansard, famiglia di tecnici esperti nelle retroproiezioni, artefici di memorabili scene del cinema hollywoodiano. Sullo sfondo delle loro stesse creazioni appositamente realizzate per questo film, i protagonisti ripercorrono per aneddoti le evoluzioni di questa tecnica, utilizzata da Lewis nei suoi ultimi lavori. Il film viene presentato in collaborazione con il Museo Marini Marini di Firenze che nei giorni dello Schermo dell’arte ospita una personale dell’artista canadese (28 ott-28 nov 2009). Mark Lewis incontrerà il pubblico al Museo Marino Marini, mercoledì 25 novembre, ore 15. Tra i documentari, molte sono le anteprime italiane. Tra queste segnaliamo: Lunedì 23 novembre, ore 22 - Conversations with Jean-michel Basquiat di Tamra Davis (Usa, 2008) Ritratto di una delle icone del Xx secolo, il documentario racchiude gli estratti di una rara videointervista rilasciata da Jean-michel Basquiat all’amica filmmaker Tamra Davis, nota per aver realizzato i video di gruppi musicali tra cui Bangles, Cher, Sonic Youth. Sorridente, ironico, sempre inquadrato in primo piano, l’artista ripercorre la sua inquieta storia. Girato in una stanza dell’Ermitage Hotel di Beverly Hills nel giugno 1986, due anni prima della sua tragica scomparsa per overdose a soli 27 anni, il film è arricchito da filmati dell’artista al lavoro nel suo studio. Una preziosa testimonianza dello straordinario talento bruciato troppo presto da spietate logiche di mercato. Martedì 24 novembre, ore 22 - Picasso & Braque Go to the Movie di Arne Glimcher (Usa 2008). Co-prodotto da Martin Scorsese che appare nel maieutico ruolo di narratore, indaga come il cinema abbia influenzato l’opera dei due maestri del Cubismo. Firmato da Arne Glimcher, noto critico d’arte americano curatore di una delle gallerie più conosciute del mondo, la Pacewildenstein Gallery di New York, il film utilizza straordinari spezzoni dell’epoca del muto, brani tratti dal pioniere del cinema Georges Meliès e rari documenti sulla rivoluzionaria danza dei veli di Loie Fuller assemblati insieme alle interviste di personaggi celebri dell’arte contemporanea quali Julian Schnabel, Lucas Samaras, Chuck Close, Robert Rauschenberg. Martedì 24 novembre, ore 23:10 - The Colour of Your Socks - A Year with Pipilotti Rist di Michael Hegglin, Svizzera/austria 2009, 53’ Straordinario viaggio nel mondo creativo di Pipilotti Rist (Grabs, Svizzera 1962), vincitrice del Premio Duemila alla Biennale di Venezia del 1997 e insignita nel 2009 del Premio Joan Mirò dalla Fondazione Mirò a Barcellona. Il documentario racconta un anno di lavoro della celebre artista del video addentrandosi per la prima volta nel suo studio a Zurigo, seguendola durante l’allestimento della monumentale installazione site-specific Pour Your Body Out (7354 Cubic Meters) al Moma di New York nel 2008, e nel corso della realizzazione di Pepperminta, il suo film d’esordio in veste di regista cinematografica presentato in anteprima alla 66a Mostra Internazionale d’Arte Cinematografica di Venezia del 2009. Giovedì 26 novembre, ore 19. 30 - Bending Space: Georges Rousse and the Durham Project (Usa 2007) di Penelope Maunsell and Kenny Dalsheimer. Georges Rousse è un fotografo francese che lavora anche con la scultura e la pittura intervenendo in luoghi destinati alla demolizione costruendovi opere effimere e uniche che saranno preservate solo attraverso le sue fotografie. Nel 2006 è stato invitato a fare un progetto a Durham, nella Carolina del Nord, dove per un mese ha lavorato in quattro edifici storici della manifattura di tabacco Ligget & Myers, produttrice delle Chesterfield, chiusi nel 1984. Il film offre l’occasione di seguire l’artista rivelando il processo della creazione delle sue straordinarie fotografie contraddistinte dalla ricerca illusionistica della forma del colore. Il film viene presentato in collaborazione con il Centro per l’arte contemporanea L. Pecci di Prato. George Rousse incontrerà il pubblico al Centro Pecci, venerdì 27 novembre, ore 18. 00. Giovedì 26 novembre, ore 22 - The Great Contemporary Art Bubble di Ben Lewis (Gb 2009). Il regista e critico d’arte Ben Lewis, conosciuto per la sua irriverente e ironica serie di film televisivi “Art Safari”, racconta cosa c’è dietro il mercato dell’arte contemporanea che ha visto un crescendo inarrestabile fino all’apice del settembre 2008 con la celebre asta Sotheby’s delle opere di Damien Hirst che raggiunsero un totale di vendite di oltre 111 milioni di sterline. Ma, a causa della crisi economica mondiale, oggi i prezzi sono calati quasi del 50%. Nel suo appassionante viaggio, Lewis visita case d’asta, fiere, gallerie e tanti collezionisti miliardari in giro per il mondo, scoprendo pratiche inusuali del mercato, speculazioni, e segreti. Tra i film in programma si ricordano inoltre: Martedì 24 novembre, ore 18 - Cindy Sherman di Sabine Willkop (Germania 2007). Il film dà voce ad una delle più intriganti e camaleontiche artiste del panorama contemporaneo, la celebre fotografa e regista americana Cindy Sherman. Sequenze di immagini di repertorio, dietro le quinte e frammenti di interviste ripercorrono trent’anni di rigoroso e solitario lavoro all’insegna dell’ambiguità e della contaminazione. Un caleidoscopico e perturbante ritratto dell’artista che, sin dalla sua prima celebre serie di opere in bianco e nero degli anni Settanta, ha sovvertito con le sue messe in scena i canoni estetici e formali della cultura dell’immagine. Il film è presentato in collaborazione con Cccs Centro di Cultura Contemporanea Strozzina che nei giorni della rassegna espone opere della più recente serie di lavori dell’artista newyorchese nella mostra “Realtà Manipolate – Come le immagini ridefiniscono il mondo” (25 sett 2009-19 genn 2010). Mercoledì 25 novembre, ore 18 Omaggio a Luciano Emmer Incontrare Picasso, Italia, 2000 , 42’ - Riedizione e restauro del 2000 a cura di Luciano Emmer e della Cineteca Nazionale del suo celebre documentario Picasso realizzato nel 1954 da Luciano Emmer (Milano, 1918 - Roma, 2009) in occasione della prima grande mostra in Italia dell’artista all´Arengario. Di Milano. Un tributo all’indimenticabile regista de Le ragazze di Piazza di Spagna (1952) recentemente scomparso e straordinario maestro del documentario d’arte. Il film viene presentato in collaborazione con Centro Sperimentale di Cinematografia-cineteca Nazionale. Www. Schermodellarte. Org . |
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