Dopo una prima edizione che ha esplorato alcune forme del crossover multimediale che si affida a tecnologie sofisticate dell’immagine, la nuova edizione Sconfinamenti #2, che è sstata inaugurata sabato 28 giugno, indaga in modo particolare la relazione tra arti visive, musica e danza. In controtendenza rispetto al trend invasivo delle tecnologie high-tech, la selezione degli artisti e dei lavori in mostra negli spazi della Rocca Albornoz di Spoleto è influenzata dalla ricerca di una dimensione poetica che ricorre al linguaggio del corpo e all’uso di una tecnologia low-tech, a volte ingenua e disarmante, sicuramente sorprendente per le giovani generazioni ipertecnologizzate. "Spoleto e l’Arte hanno in comune una lunga storia. Una storia legata alle caratteristiche innate di questa città, alla nascita del Festival, alla grande mostra del 1962 ´Sculture nella città´ allestita durante una delle prime edizioni, e poi, negli anni, alla presenza di artisti da tutto il mondo. Una storia - dichiara Giorgio Ferrara, Direttore Artistico del Festival dei 2Mondi - che abbiamo riportato in auge e arricchito, in questi ultimi anni, così come è stato per le arti sceniche. È stato infatti, quello delle arti visive, con uno sguardo attento soprattutto all’arte contemporanea, un percorso parallelo, ma non meno impegnativo e non meno di successo. In particolare, dalla scorsa edizione, con le Mostre del Festival curate da un critico d’arte innovativo e della levatura di Achille Bonito Oliva, il nostro percorso artistico ha preso la strada giusta che ancor di più si addice allo spirito proprio del Festival dei 2Mondi, per tradizione aperto alla sperimentazione e al dialogo tra i diversi linguaggi e capace di essere artefice di nuove scoperte e, appunto, di "sconfinamenti". Gli spazi della splendida Rocca Albornoziana – conclude il Direttore Artistico Ferrara - si trasformeranno quest’anno per tutta la durata del Festival in un laboratorio creativo permanente con artisti internazionali della più giovane generazione. Il Festival racchiude nondimeno nel suo programma le Mostre di Palazzo Collicola Arti Visive curate da Gianluca Marziani che si compongono di diversi e interessanti progetti espositivi." Con Sconfinamenti #2 gli spazi della Rocca si animeranno a rotazione con performance dal vivo di attori, musicisti e danzatori. Nel cortile e negli spazi delle scuderie al piano terra il Gruppo di Ricerca Artistica "Opera" con la sua performance "Ma/mains tenant le vide" ispirata al bronzo di Alberto Giacometti del 1934 tanto amato da André Breton in cui una figura femminile stilizzata tende le mani come a reggere un oggetto invisibile. Con un linguaggio astratto e minimale, linee, geometrie , volumi ed ambiente architettonico entrano in relazione con la macchineria teatrale e il suono live. Salendo verso il piano alto della Rocca le immagini in bianco e nero del malese H.h. Lim, come frammenti di un film muto, raccontano il ripetitivo ed estenuante hula-hoop che mette a dura prova la capacità di resistenza fisica dello stesso artista. Egli non esita a mettersi in gioco personalmente davanti ai visitatori fino al limite estremo delle sue energie, lasciando poi le sue tele come silenziosi testimoni della ineffabile e incolmabile distanza tra mente e corpo, irrevocabile statuto della condizione umana. Nel maestoso Salone d’Onore si incrociano i percorsi di due artisti i cui sconfinamenti prendono le forme di effettiva contaminazione culturale. Roberto Paci Dalò, noto anche nelle sue installazioni con il nome Giardini Pensili, propone il suo intervento di cinema architettonico e musica live, frutto del suo personale incontro con la città di Shanghai, con le testimonianze della storia più recente, senza escludere le ferite fisiche e morali inferte dalle vicende della seconda Guerra mondiale, tra occupanti giapponesi e rifugiati ebrei. Maïmouna Guerresi con "Akhfa" si ispira invece ad un testo iraniano che risale al secolo Xi per narrare le vite dimenticate di donne sufi che sono vissute oltre dieci secoli fa. L’artista intende far riflettere il pubblico sulla condizione delle donne in un mondo religioso che anche oggi in modo evidente e drammatico è segnato dal predominio delle figure maschili. La sua azione rituale tende a far cadere i veli che realmente e metaforicamente oscurano il ruolo delle donne nella religione islamica, ma anche nella realtà sociale contemporanea, senza distinzione di cultura e di area sia politica che geografica. Jonah Bokaer, con il linguaggio della coreografia e della danza, vanta già una lunga serie di azioni e "occupazioni" di spazi museali. Insieme a Daniel Arsham crea un dialogo originale tra architettura, scultura e performance live. Il loro intervento, costruito a misura del monumentale spazio del Salone d’Onore della Rocca, si ispira alle creazioni della scultrice americana Louise Nevelson, icona del modernismo, celebrata in un testo teatrale di Edward Albee; i frammenti letterari diventano qui il soundtrack in dialogo con l’azione coreografica tra oggetti del nostro recente passato, sotto forma di reperti di una sorprendente archeologia domestica e post-industriale. Infine, nella magnifica Camera Pinta, l’installazione di Rachel Libeskind, una sorta di stazione metafisica dell’esilio, il luogo dove idealmente si incontrano le strade di tutti quelli che fuggono dalla violenza e dalle guerre di tutto il mondo: un rituale in cui l’artista continua a fare e disfare le valigie, accompagnata dal suono ipnotico di onde che si infrangono in un lontano oceano, oscillando tra ipnotica ripetizione e frustrazione di un viaggio che non prevede il ritorno. Www.festivaldispoleto.com

Dal 2 luglio al 2 agosto torna il festival internazionale Longlake, quest’anno patrocinato da Expo 2015. Un appuntamento atteso e irrinunciabile dell’estate a Lugano che, con oltre 300’000 visitatori, si conferma uno dei più grandi open air urbani della Svizzera. Anche quest’anno Longlake è lieto di presentare, per tutti gli amanti dell’arte, Urban Art Festival (2 luglio – 2 agosto), un cantiere di iniziative artistiche che spazia in ambiti sperimentali diversi e mette in relazione i cittadini con il contesto urbano. Il primo intervento di arte urbana non passerà di certo inosservato agli occhi di cittadini e turisti. Nel lago di Lugano, tra le specie più comuni, solitamente troviamo l´agone, l´anguilla, il barbo, il cavedano, il luccio e tanti altri pesci di piccola taglia. Ma a partire dalla mattina del 2 luglio, sulle sue sponde apparirà una balena! L’installazione Save the Whale consiste, infatti, in una coda di balena visibile dal lungolago fino al 2 agosto 2014. Proposto dai due artisti Stefano Ferretti e Alex Dorici, il progetto prevede la realizzazione della parte posteriore della balena al momento dell’immersione. Un’installazione monumentale e spettacolare per dimensioni e per la sua impronta surreale. Ecco di seguito alcuni dati tecnici: • Altezza: 7,20 m • Circonferenza della base: 2,00 m di diametro • Larghezza della pinna: 4.00 m • Peso: 180 - 200 Kg • Scolpita in polistirolo espanso (Sagex), ricoperta con uno strato di carta pesta grossa (carta da pacco industriale) • Rifinitura: resina acrilica (per renderla impermeabile oltre ad aumentare la sua resistenza) • Fissata al fondo del lago con cavi di acciaio Tra le proposte del Festival troviamo anche, il 6 luglio, l’apprezzata iniziativa Open Gallery. Alla sua settima edizione, l’evento dà la possibilità a tutte le gallerie, agli spazi d’arte e ai musei della città di Lugano di aprire le loro porte in contemporanea e gratuitamente. Durante questa giornata gli oltre venti spazi espositivi che hanno aderito al progetto proporranno eventi speciali come vernissage in presenza degli artisti, letture, performance musicali e aperitivi. Una domenica speciale per scoprire i luoghi della città dove l’arte è protagonista. Dal lago alle sue sponde: nel contesto di quiete e fascino naturale del Parco Ciani di Lugano, considerato tra i parchi più belli della Svizzera, prenderà vita un laboratorio a cielo aperto. Dopo essere rimasti ammaliati dal grande cervo costruito lo scorso anno, ormai diventato un punto di riferimento nel Parco, il maestro Marcello Chiarenza torna a infatti a stupirci con un’opera altrettanto imponente. Attraverso l’utilizzo di rami di nocciolo il maestro costruirà una barca di 10 metri circa. La particolarità dell’opera sarà costituita dal fatto che verrà posizionata in verticale. Una barca quindi che sembrerà una grande porta che si apre verso le cime delle montagne. La barca verrà inaugurata al pubblico nel mese di luglio e sarà illuminata in modo da poter essere ammirata anche di sera. A coronare l’offerta Zoona Lugano, un progetto di intervento urbano volto a stimolare la popolazione ad impossessarsi della nuova zona pedonale di Piazza mercato: orme di animali disegnate sulla pavimentazione stuzzicheranno il pedone a scoprire le sagome degli stessi animali sulle facciate di alcuni palazzi. Il progetto non sarà invasivo in quanto le orme saranno dipinte a terra attraverso l’utilizzo di vernici reversibili o con delle bande adesive per le bordure e le pavimentazioni pregiate, per rispettare il carattere temporaneo dell´intero intervento. Un’idea originale per indurre la popolazione e i turisti a interagire con il tessuto urbano ampliando l’attuale area di aggregazione. Info E Contatti Area Turismo ed Eventi Città di Lugano | www.Longlake.ch  facebook.Com/longlakefestival twitter.Com/longlakelugano | youtube.Com/luganodge