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GIOVEDI

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Notiziario Marketpress di Giovedì 09 Maggio 2013
WOOLRICH JOHN RICH & BROS. OPENS SHOP-IN-SHOP AT SMITH + BULTER  
 
Wp Lavori Usa, licenziatario mondiale di marchi internazionali come Woolrich John Rich & Bros. E Woolrich Woolen Mills è lieta di annunciare il loro primo statunitense Woolrich John Rich & Bros. Shop-in-shop al Brooklyn Smith + Butler. "Smith + Butler e Wp Lavori condividono una particolare ammirazione per i brand americani heritage " così dice Franco Dicarlo, Amministratore Delegato di Wp Lavori in Corso Usa. "Ospitare il nostro primo shop-in-shop a Brooklyn ci darà la capacità di impegnarci direttamente con i consumatori locali che amano e apprezzano Woolrich John Rich & Bros. E non avremmo potuto scegliere un partner migliore di Smith + Butler." Il negozio, locato in 225 Smith St. A Carroll Gardens, lancerà con Wjrb la collezione uomo spring/summer 2013, che comprende pezzi su misura e abbigliamento sportivo ispirato alle origini outdoors, classico stile americano ed innovativo in termine di design. "Al Smith + Butler, ci sforziamo di garantire che tutti i brand in vendita abbiano senso nello spazio" dice Marylynn Piotrowski, proprietario di Smith + Butler. "Woolrich John Rich & Bros. Si adatta perfettamente con l´estetica di questo negozio, creando così un perfetto senso di ospitalità dello shop-in-shop. Non vediamo l’ora di ricevere i nostri clienti per immergerli nel mondo e nello stile di vita Wjrb. " La collezione di Woolrich John Rich & Bros. Sarà venduta in 25 mq di negozio, raccolta esclusivamente in un ambiente curato con arredamento d´epoca e di antiquariato realizzato appositamente per lo shop-in-shop  
   
   
OVS INVESTE SUI GIOVANI E LANCIA F4YG #FASHION FOR YOUNG GENERATIONS UN PROGETTO PER IL FUTURO DEI GIOVANI TALENTI  
 
Ovs, marchio leader del fast fashion retail in Italia lancia F4yg, #Fashion For Young Generations, un progetto innovativo per contribuire alla creazione di opportunità concrete per i talenti emergenti e rivolgersi ad una nuova generazione di giovani clienti appassionati di moda e attenti alle nuove tendenze. F4yg scommette sui giovani e lo fa scegliendo di collaborare con le più prestigiose scuole di moda nel mondo, affiancandoli a dei tutor d’eccellenza. Ovs investe nel futuro mettendo al servizio degli stilisti “di domani” la sua rete distributiva e l’esperienza di designer affermati per guidarli nel percorso creativo. “Crediamo molto nel valore dei giovani e nel ruolo che Ovs vuole avere nel veicolare e mettere in luce i loro talenti” - afferma Francesco Sama, direttore generale di Ovs. “F4yg è un progetto con il quale, in collaborazione con le più prestigiose Scuole di Moda di tutto il mondo, offriamo a giovani meritevoli la concreta opportunità di vedere realizzate le loro idee sotto la guida di tutor di riconosciuta esperienza. Questa è la prima di una serie di collaborazioni che proseguiranno anche nelle prossime stagioni “. F4yg debutta dalla Central Saint Martins College of Arts and Design di Londra, dove la giovane designer Tracey Wong, classe 1986, nata in Olanda e cresciuta in Inghilterra, si diploma nel 2011. Il tutor d’eccezione è l’innovativo stilista inglese Matthew Williamson che ha selezionato la giovane olandese tra molti candidati del corso, per la prima capsule collection firmata F4yg. “Ho pensato ad una collezione che riflettesse un’estetica al tempo stesso giovane, giocosa e contemporanea nei dettagli e nell’uso delle stampe. Mi auguro che possa attrarre nuovi consumatori interessati a comprare qualcosa di innovativo ma che sia al tempo stesso attuale” racconta la stilista Tracey Wong. Da neo diplomata e all’inizio della mia carriera, è stato un onore essere selezionata da Matthew Williamson e dalla Central Saint Martins per questa collaborazione esclusiva con F4yg. Matthew è stato un grandissimo mentore che mi ha supportato in tutte le fasi di questo percorso. E’ stato un privilegio lavorare con il suo team insieme a quello di Ovs per realizzare la collezione”. “Sono felice di apportare il mio contributo a questo importante progetto di Ovs” dichiara Matthew Williamson. “Mi rendo conto di quanto possa essere difficile per un giovane designer entrare nel mondo della moda e credo che progetti innovativi come F4yg aiutino a formare e promuovere giovani talenti. Insieme alla Central Saint Martins abbiamo scelto Tracey Wong come stilista di questa collezione poiché aveva un portfolio molto distintivo. Non solo ha una predisposizione naturale per il disegno, ma anche grandi competenze tecniche e di sviluppo prodotto che sono fondamentali. Affiancare Tracey come tutor per me è stata una bella esperienza e trovo che la sua collezione rifletta pienamente l’unicità del suo stile”. Il direttore del corso di moda della Central Saint Martins College of Art and Design, Willie Walters commenta l’esperienza: “Sono molto felice che la nostra diplomata Tracey Wong abbia avuto la fantastica occasione di lavorare con Matthew Williamson sul progetto per Ovs. E’ stata un’esperienza davvero positiva per la Central Saint Martins”. La capsule collection, composta da 19 pezzi, a prezzi assolutamente accessibili, debutta il 20 aprile in oltre 100 store Ovs selezionati in Italia e all’Estero e potrà essere acquistata anche on line sul sito Ovs.it Al lancio sarà dedicata una campagna adv scattata a Londra, all’interno della Central Saint Martins. F4yg proseguirà il suo percorso nella stagione autunnale e protagonista sarà una collaborazione tutta italiana  
   
   
GIUSEPPE ROSSI: NUOVO DIRETTORE GENERALE SIMONETTA SPA  
 
E’ il dottor Giuseppe Rossi il nuovo Direttore Generale di Simonetta Spa. Sposato, due figlie, parmense ed in giro per il mondo per la sua professione Giuseppe Rossi, quarantacinque anni, è entrato nel suo ruolo in Simonetta Spa dall’inizio di Aprile. Proviene dal mondo del retail e del licensing, avendo lavorato in questi ambiti in aziende leader quali Max Mara e Moschino, prima di ricoprire negli ultimi dieci anni incarichi di amministratore delegato e direttore generale per Calvin Klein Europe, Ballantyne e Cruciani. Simonetta Spa è il punto di riferimento internazionale per stile e qualità nella produzione dell’abbigliamento bambini di alta gamma. Oltre alle linee di proprietà “Simonetta” , “Simonetta Mini” e “Simonetta Tiny”, produce e distribuisce a livello mondiale i marchi “Roberto Cavalli Junior”, “Fay Junior” e “Fendi”. Il Dottor Giuseppe Rossi ha tra i suoi obiettivi quello di contribuire allo sviluppo dei brand, sia quelli di proprietà che quelli in licenza, attraverso un progetto ed una strategia di sviluppo internazionale del business dei brand citati, infine orientare al “retail” il fulcro dello sviluppo aziendale nel prossimo triennio. “Sono davvero entusiasta di muovere i miei primi passi nel childrenswear al fianco dell’azienda con la più bella e lunga storia nel settore. Conto di dare il mio contributo portando innovazione e nuove strategie internazionali per ribadire il suo ruolo di leader incontrastata nell’abbigliamento bambino di alta gamma” Giuseppe Rossi, Direttore Generale Simonetta Spa “Siamo molto contenti dell’arrivo di Giuseppe Rossi come Direttore Generale della nostra Azienda. Da subito si è instaurato un ottimo rapporto di collaborazione con la terza generazione della Famiglia che attualmente lavora in azienda e che si è tradotto in una profonda condivisione di intenti sia a livello di mission aziendale che di strategie per il futuro” Roberto Stronati, Presidente Simonetta Spa  
   
   
NBA E ZARA INSIEME PER IL LANCIO MONDIALE DI UNA COLLEZIONE DI T-SHIRT DEDICATA AI RAGAZZI  
 
- La Nba è la prima lega sportiva nordamericana a lanciare una collezione di merchandising negli store Zara - La National Basketball Association (Nba) e Zara, una delle aziende internazionali di moda più grandi al mondo, hanno annunciato oggi una nuova partnership per cui Zara creerà una collezione di T-shirt dedicate ai ragazzi in America, Europa, Medio Oriente, Africa e Asia. Questo accordo rappresenta la prima volta in cui il marchio è partner di una lega sportiva del Nord America. La collezione di T-shirt, destinata ai ragazzi dai 3 ai 12 anni, sarà dedicata alle squadre dei Boston Celtics, Brooklyn Nets, Chicago Bulls, Los Angeles Lakers e Miami Heat. “Zara è un marchio leader a livello mondiale nell’industria della moda e attraverso questa partnership, noi avremo l’opportunità di offrire nuovi prodotti ai nostri appassionati, che continuano a crescere a livello internazionale,” ha dichiarato Salvatore Larocca, Nba Executive Vice President, Global Merchandising Group. “Questa nuova collezione offre la possibilità ai nostri giovani fan di mostrare la loro passione per l’Nba in un modo elegante e casual.” La linea è disponibile nei punti vendita Zara da inizio aprile 2013 e anche sul sito Zara.com. I prodotti Nba sono fabbricati, venduti, e disponibili in più di 125.000 negozi in 100 paesi nei sei continenti  
   
   
LE MARCHE A “ITALIA INVITA” – FORUM INTERNAZIONALE CREATIVITA’ TESSILE.  
 
La Regione Marche sostiene la partecipazione di sei aziende artigiane al sesto Forum internazionale della creatività tessile “Italia Invita”, in programma a Parma da venerdì a domenica prossima. “Partecipiamo con selezionate aziende attive nelle lavorazioni artigianali artistiche – commenta Sara Giannini, assessore all’Artigianato – sostenendone la partecipazione e mettendo a disposizione uno stand in cui le eccellenze della nostra regione potranno mostrarsi ad un pubblico internazionale. Le antiche tecniche di lavorazione del merletto, del liccetto, la tessitura a telaio, l’intreccio di pelle e paglia non sono solo mestieri da sostenere, ma vere e proprie fonti di creazione artistica, che fanno rivivere una cultura materiale antica, parte integrante della nostra identità marchigiana”. I partecipanti sono l’associazione Oikos di Offida con Melissa Tarquini - lavorazione del merletto, Associazione del merletto di Offida, con Monica Penitenti ed Ermelinda Cosimi, La Tela di Ginesi e Varagona snc di Macerata, lavorazione del liccetto, Michela Formica di Piobbico, tessitura su antichi telai, Tommaso Candria di Mogliano, intreccio della pelle, Comitato del Cappello di Massa Fermana, intreccio di paglia per cappelli. “Italia Invita” evento dedicato alla creatività tessile, mette in mostra l’Italia rappresentata dal grande patrimonio di tecniche e conoscenze nel campo dell’arte tessile. Nata come un Forum specializzato sul mondo del ricamo e del merletto, “Italia Invita” ha negli ultimi anni deciso di aprire le proprie porte ad altre forme di creatività legate al mondo tessile. I visitatori troveranno, oltre ad una ricca proposta commerciale, rappresentata da espositori provenienti da tutta Europa e altamente specializzati nel settore (filati, tessuti, accessori, attrezzi, libri, antiquaria ecc), laboratori artigiani, associazioni e musei provenienti dalle diverse regioni italiane impegnati nel recupero e nella diffusione di queste attività. Infine, attraverso una ricca proposta di workshop, seminari e atelier tutti gli interessati potranno cimentarsi subito nelle diverse tecniche.  
   
   
SUNDEK NUOVE APERTURE ALL’ORIZZONTE  
 
Kickoff spa, azienda produttrice e distributrice del marchio Sundek, ha varato un piano di investimenti mirati a rendere capillare la già diffusa presenza del brand sul territorio nazionale e internazionale, sia attraverso gli store corner sia attraverso i punti vendita monomarca. In Italia, nel primo semestre di quest’ anno, saranno aperti tre nuovi negozi: a Viareggio, ad Otranto ed il secondo store a Lignano Sabbiadoro. Una politica di capillarizzazione del marchio che già aveva preso il via lo scorso anno con l’ apertura dei punti vendita di Milano Marittima, Lignano Sabbiadoro sul Pontile, Forte dei Marmi, Castiglione della Pescaia, Cagliari, Sestu, Villasimius e San Teodoro. Anche all’estero oltre ai negozi già aperti nell’anno 2012, Saint tropez (due store), Cannes, Parigi, Barbados, S. Domingo, il primo semestre del 2013 vede l’inaugurazione del terzo monomarca a Saint Tropez, l’apertura di quattro store in Spagna nelle località marittime di Puerto Banus, Playa De Aro, Salou, in Messico a Mexico city e Playa del Carmen, in Kuwait a Kuwait city. Il piano rientra in una nuova politica aziendale, più in linea con i cambiamenti epocali in corso. Cambiamenti e conseguenti nuove regole che le aziende più conosciute e che meglio reggono il mercato sono in grado di anticipare. Gli investimenti saranno perciò concentrati sul potenziamento del retail. Inoltre, recentemente sono stati siglati accordi commerciali importanti per 30 nuove aperture complessive, in tre anni, in Mexico, Venezuela, Peru’, Cile, Uruguay e ai Caraibi. A questo si aggiungono i 10 corner personalizzati che verranno aperti all’ interno dei departement store messicani El Palacio de Hierro. Si tratta di un piano ad ampio respiro che mira ad incrementare, in breve, il giro d’ affari estero fino al 40 per cento. Obiettivo perseguito sin dal 2008, con l’ ingresso, in qualità di partner di maggioranza, del fondo Dgpa che detiene il 60 per cento, mentre l’ altro 40 per cento appartiene alla famiglia Pacini. Al momento dell’ ingresso del fondo Dgpa, il giro d’ affari su estero era fermo al 3 per cento ed il mercato interno era predominante con una quota del 97 per cento. Nel piano rientra anche lo sviluppo dell’ e-commerce ed il trasferimento della sede operativa americana da Santa Monica, in California, a Miami, in Florida, al fine di migliorare e potenziare i servizi negli Usa. Dal 2009 ad oggi e’ stato registrato un considerevole incremento delle vendite online di tutte le linee Uomo, Donna, Kids, e del boardshort che e’ possibile personalizzare “custom made, prevedendo per l’anno in corso di un + 40%. Tutte scelte all’insegna del dinamismo che guarda direttamente ai mercati di sbocco investendo sulla commercializzazione diretta e capillare del marchio Sundek  
   
   
LA FIERA MARE D’AMARE SVELA LE TENDENZE MARE PER L’ESTATE 2013  
 
Le tendenze beachwear per l’estate 2013 ? Ce le svela in anteprima Mare D’amare, il salone internazionale dedicato al beachwear che si terrà dal 20 al 22 luglio a Firenze in Fortezza da Basso, grazie ai risultati dello studio messo a punto da Stylesight, il più noto trend bureau internazionale con sede a New York e antenne in settanta Paesi del mondo, che ha definito i quattro temi portanti che coloreranno le spiagge di questa estate. Una ventata d’aria fresca e un mood anni Trenta caratterizzano Cruise Line , il tema dei colori e della grafica: pois, righe, motivi naïf caratterizzano costumi ispirati alle uniformi dei marinai, con mostrine, asole, profili a contrasto, piegoline. I colori sono ovviamente il blu marina e il rosso che si accostano a rosa, arancione e verde. La vivace e coloratissima Miami ispira Pop Deco, che sovrappone atmosfere rarefatte e artificiali a reminiscenze anni Cinquanta, con costumi dalle linee sportive, ricchi di dettagli quali cerniere, cinturine, fibbie che esaltano le stampe esotiche e coloratissime, ispirate alla frutta e ai fiori esotici. Un sogno è la fonte ispiratrice di Mirage, il tema dei castelli di sabbia che sembrano sorgere nel deserto, delle Amazzoni che sfilano abbigliate con costumi scenografici, spesso asimmetrici, ricchi di drappeggi, inserti in tulle ricamato, bagliori dorati, applicazioni di strass e perline. Le stampe giocano sulle micro geometrie di sapere etnico esaltate dai colori del cielo al crepuscolo e della sabbia dorata. Un’esplosione di stampe caratterizza Island, il tema dal mood rilassato e festaiolo, con trikini vezzosi da portare sotto ai minishorts o bikini da abbinare alle minigonne. Le stampe celebrano le vacanze e prediligono i toni del giallo, del rosa e del mandarino, mentre bianco e nero danno vita a motivi pop di forte impatto visivo. Www.maredamare.eu  
   
   
ANNAMARIA CAMMILLI GIOIELLI FESTEGGIA I SUOI 30 ANNI CON UNA BOUTIQUE MONOMARCA NEL CENTRO DI FIRENZE  
 
In occasione del trentesimo anniversario del brand, Annamaria Cammilli ha aperto il 15 aprile a Firenze il primo flagship store in Italia. Nella centralissima via Vacchereccia, all’angolo con Piazza della Signoria. Una location unica, che si affaccia sul Palazzo Vecchio e sulla Loggia dei Lanzi, con il Biancone e il David di Michelangelo a ricordare Firenze quale culla dell’ arte del Rinascimento italiano. Lo store Annamaria Cammilli è un piccolo gioiello di 50 mq. Su due livelli, che propone negli arredi le tonalità esclusive che distinguono da sempre il brand. La nuova boutique fiorentina è un tempio costruito secondo lo stile unico che caratterizza il made in Italy, cangianti stoffe in seta che accarezzano i gioielli nelle vetrine, pezzi unici d’arredo, tra i quali spicca un modernissimo lampadario con diametro di oltre due metri, che incorpora strumenti della tecnologia più avanzata di illuminazione. Oltre venti preziose nicchie in cristallo ospitano nello scenario ideale la completezza delle celebri collezioni Cammilli con le novità 2013; inoltre il brand ha deciso di presentare in questo negozio varie collezioni in esclusiva che si potranno trovare solo qui: una gratificazione indispensabile che giustifica una visita alla boutique di Firenze. Infine quella che forse è la vera sorpresa che il brand ha riservato ai suoi fedelissimi: infatti Annamaria proprio qui e per questa occasione decide di raccontarsi anche nella sua prima espressione artistica, la pittura, e per la prima volta nel mondo sarà proposta in questo negozio anche una selezione di pitture di Annamaria Cammilli realizzate su tela ed arricchite con la firma dell’artista addirittura in oro 18 carati e brillanti. Entrare in negozio è anche un’esperienza dei sensi che appaga la vista come l’udito e l’olfatto: musica soffusa e profumi di atmosfera rilasciati dal nebulizzatore a tempo concorrono in un avvolgente shopping experience. Web-site: http://www.Annamariacammilli.com  
   
   
PROMOS PRESENTA SCALO MILANO UN FORMAT TOTALMENTE NUOVO NEL PANORAMA DISTRIBUTIVO. IL MEGLIO DI MODA, DESIGN ED ENOGASTRONOMIA SI INCONTRANO IN UNO SPAZIO COMMERCIALE FORTEMENTE INTEGRATO CON IL TESSUTO URBANO DI MILANO  
 
Promos, azienda specializzata nello sviluppo, promozione, commercializzazione e gestione di grandi progetti immobiliari commerciali, presenta ufficialmente il nuovo progetto Scalo Milano, un format distributivo del tutto inedito. Gli elementi distintivi che fanno di Scalo Milano una novità assoluta nel settore di riferimento sono: • la collocazione territoriale: a pochi minuti dal centro di Milano e direttamente accessibile dalla rete metropolitana; • l’offerta: che vedrà uniti in un unico spazio il meglio di moda, design ed enogastronomia di alto livello. I tre temi, peculiari e rappresentativi dell’industria e dell’economia italiana, sono oggi, congiuntamente, di fortissimo interesse commerciale e assumeranno una nuova dimensione grazie all’integrazione con formazione, artigianalità e servizio; • la formula commerciale: Scalo Milano nasce per essere un ‘polo distributivo al servizio delle imprese’, un contesto grazie al quale le aziende possono presentare l’eccellenza del proprio operato e vendere direttamente al mercato finale; • la ‘cultura del fare’: che pervade l’iniziativa in ogni suo aspetto, dalla filosofia alla base del progetto di sviluppo, all’estetica della struttura e alla selezione dei contenuti offerti, ispirati ai tratti più caratteristici del capoluogo lombardo. Scalo Milano sorgerà nel comune di Locate Triulzi, a sud di Milano, su un’area di 300.000 mq, ex-industriale e nota per aver ospitato in passato uno storico stabilimento Saiwa. Situato in una posizione privilegiata a valenza sovra-regionale, Scalo Milano sarà raggiungibile dal centro della città, in una ventina di minuti, con il passante suburbano S13 (direttamente connesso alla rete metropolitana), con la rete ferroviaria o in automobile, da Via Ripamonti o dall’uscita n° 8 della tangenziale Ovest (A50), procedendo verso sud lungo la Ss 412 Val Tidone. Il bacino d’utenza complessivo stimato è di 6.3 milioni di abitanti nei 60’ di automobile e di 9.3 milioni di abitanti nei 90’ minuti. Grazie alla stretta vicinanza alla città, Scalo Milano si connoterà come uno spazio quotidiano e urbano, integrato non solo dal punto di vista commerciale, logistico e funzionale, ma anche concettuale. Si ispira infatti alla vocazione per l’eccellenza e alla “cultura del fare” che contraddistinguono la città di Milano, nonché alla sua creatività e alla passione per lo stile e per l’innovazione. Scalo Milano, si propone come ‘aggregatore di eccellenze’, armonizzando in maniera unica le tre F (Fashion, Furniture, Food) che rendono famosa l’Italia nel mondo ed estendendo i concetti di filiera corta e distribuzione diretta, già sperimentati dalla moda, ai due mondi complementari del design e del cibo di qualità, in un contesto nuovo e unico nel panorama retail italiano ed europeo. Il progetto conterà, nella prima fase di sviluppo, 200 negozi su una superficie commerciale di oltre 40.000 metri quadri e raggiungerà, a regime, i 300 punti vendita e i 60.000 mq Gla. I posti auto previsti sono oltre 4.000. Scalo Milano è un’iniziativa di Locate District, società che fa capo al Gruppo Lonati, realtà bresciana leader mondiale nel settore delle macchine per calzetteria, e a Promos, alla quale sono affidate le attività di promozione, commercializzazione e gestione del progetto. La medesima compagine - attualmente già impegnata nello sviluppo parallelo di un parco commerciale a Brescia, nell’area di S. Eufemia - ha inoltre allo studio l’esportazione del format Scalo Milano (‘Scalo Milano goes to’) in location primarie di rilevanza mondiale. L’investimento complessivo pianificato per l’insediamento di Locate di Triulzi è di 170 milioni di Euro e prevede oneri e opere di riqualificazione ambientale e di potenziamento infrastrutturale, a supporto del territorio, per oltre 25 milioni di Euro. Gli occupati nella struttura saranno, a regime, un migliaio. L’avvio dei lavori di realizzazione della struttura è programmato nel secondo semestre 2013 e l’apertura al pubblico è prevista in concomitanza con Expo 2015. La commercializzazione degli spazi, dopo la preview tecnica al Mapic di Cannes 2012, ha avuto ufficialmente avvio durante il recente Fuorisalone del Mobile di Milano, nel vivace contesto della Tortona Design Week. Carlo Maffioli, Presidente di Locate District e di Promos, ha commentato: “Scalo Milano rappresenta il nostro progetto più ambizioso, la punta di diamante della nostra lunga esperienza nel settore dell’immobiliare commerciale. Frutto di un disegno imprenditoriale attento ma coraggioso al tempo stesso e di un impegno concreto a favore dello sviluppo del territorio, la nostra aspirazione è di creare un ambiente che non sia solo uno spazio commerciale, ma che diventi parte integrante della vita cittadina di Milano, quasi un nuovo quartiere, un punto di ritrovo e di scambio. Una fucina di idee e nuove tendenze, capace di creare valore, sotto il profilo economico ma anche culturale e sociale.” Ettore Lonati, Partner Locate District e Presidente del Gruppo Lonati, ha commentato: “La storia del nostro Gruppo è una storia di eccellenza, innovazione e italianità. Il fatto che queste caratteristiche trovino piena espressione in Scalo Milano è ciò che ci ha spinti a voler partecipare a questo ambizioso progetto. Pensiamo infatti che le eccellenze italiane – che troveranno piena rappresentazione nella struttura – siano il modo migliore per rispondere alla crisi economica e superarla. Crediamo nelle potenzialità di questo progetto, innovativo, ma dalle solide fondamenta, e per questo intendiamo contribuire concretamente alla sua realizzazione. Siamo inoltre orgogliosi ambasciatori della “cultura del fare”, felici dell’apporto che Machina Lonati Fashion and Design Institute, prestigiosa scuola di Alta Formazione nell’ambito di moda e design, porterà a Scalo Milano, con una propria succursale all’interno della struttura.” Anche il nome Scalo Milano interpreta pienamente la filosofia che sta alla base del progetto: “scalo”, perché sarà un luogo di interazione tra persone e territorio, dove le relazioni commerciali prenderanno vita in un ambiente dinamico e quotidiano; “Milano” perché diventerà parte integrante del tessuto cittadino, ispirandosi allo stile e alle eccellenze del capoluogo lombardo. Anche il concept architettonico, che si rifà alle vecchie fabbriche milanesi, rappresenterà in maniera vivida questa vocazione. Lo stesso concetto è espresso anche nel logo scelto per Scalo Milano: il bottone-ingranaggio crea un legame tra industria e artigianato di qualità e unisce le tre eccellenze del made in Italy facendole “girare insieme”. L’intera brand experience di Scalo Milano, a partire da concept, posizionamento e immagine, è stata sviluppata - d’intesa con il management di Promos - da Robilantassociati, società di Brand Advisory e Strategic Design leader del mercato italiano. Gruppo Promos Promos Srl è un’azienda specializzata nello sviluppo, promozione e commercializzazione di grandi progetti immobiliari commerciali, quali factory outlet village, shopping center e retail park. Fondata all´inizio degli anni novanta dall’imprenditore bresciano Carlo Maffioli, all’attivo conta più di 350.000 metri quadri di superficie di vendita promossi e realizzati, con oltre 400 insegne fidelizzate, a cui si aggiungono ulteriori 150.000 metri quadri relativi a progetti in corso e di futura realizzazione. Attenta alle mutevoli dinamiche settoriali, Promos opera con l’obiettivo primario di identificare aree strategiche, acquisirle e portarle a reddito, proponendosi inoltre come investitore diretto nelle iniziative sviluppate. Nell’arena competitiva dei factory outlet center europei, Promos è considerato uno dei player indipendenti con maggiori prospettive di crescita nel medio periodo. Tra i pionieri della formula dei factory outlet in Italia, Promos ha contribuito alla promozione e commercializzazione di numerosi progetti di primaria rilevanza, tra i quali il Franciacorta Outlet Village, il Valdichiana Outlet Village, il Palmanova Outlet Village, tutt’ora in portfolio, il Città Sant’angelo Village e il Cilento Outlet Village, aperto nel dicembre 2012. La conduzione delle strutture è affidata da Promos alla controllata Promanagement Srl, operante in tutta Italia con un portfolio progetti che comprende factory outlet, retail park e gallerie commerciali. Nata per mettere a frutto la decennale esperienza del Gruppo in campo gestionale, Promanagement propone inoltre servizi innovativi di valorizzazione territoriale e town center management, pensati per interpretare e qualificare al meglio città e centri storici. Gruppo Lonati Il Gruppo Lonati, frutto di una tradizione nata nel 1946 grazie all’iniziativa del Cavaliere del Lavoro Francesco Lonati, è diretto da una holding (Lonati S.p.a.) con forti connotati industriali. Il Gruppo ricopre una posizione leader nel mondo nel settore delle macchine per calze e delle macchine circolari per la maglieria, dotata di un insieme organico e armonico di aziende, che consente di avere un solido know how, una costante capacità d’innovazione, un elevato standard qualitativo nei prodotti e nei servizi e un’organizzazione efficiente, in grado di aderire alle esigenze di un mercato globale ed integrato. Una rete capillare di vendita in Italia e in oltre cinquanta paesi nel mondo, fa del Gruppo Lonati un punto di riferimento sicuro, affidabile, facilmente accessibile. Lo sviluppo del Gruppo Lonati è in continua evoluzione, grazie ad una strategia di costante attenzione agli investimenti, mirata al conseguimento di due obiettivi: l’espansione e il consolidamento nel settore specifico delle macchine per calze e la diversificazione di interventi sul mercato. In rapporto al primo obiettivo sono nel tempo stati acquisiti, e ancora oggi fanno parte integrante del gruppo, marchi qualificati del calibro di Dinema, Santoni, Matec e Sangiacomo. Il secondo obiettivo, connesso con la ricerca di solidità finanziaria e operativa della holding, ha visto il Gruppo Lonati entrare in uno dei settori tipici dell’economia bresciana, la siderurgia, con Alfa Acciai, e partecipare al settore meccanico e a quello immobiliare con numerosi interventi. Il Gruppo Lonati è dunque formato da diverse aziende aventi forme e caratteristiche specifiche e peculiari. Aziende autonome ma tutte caratterizzate dall’inconfondibile “Stile Lonati”: efficienza, serietà, organizzazione. Machina Lonati Fashion and Design Institute Nata nel 2002 grazie alla collaborazione tra la Cooperativa Foppa e la Fondazione Adele Lonati e Cav. Francesco Lonati, è una scuola triennale post-diploma a modello universitario che accoglie e reinterpreta, aggiornandola, la migliore tradizione degli istituti europei di fashion, di design e di marketing. Machina Institute è tra le prima realtà in Italia di alta formazione professionale orientata alla ricerca applicata, ideata per esprimere un connubio costante, proficuo ed effettivo tra impresa e formazione  
   
   
PANDORA, BRAND FAMOSO PER I SUOI GIOIELLI COMPONIBILI IN ARGENTO E ORO, ESPRESSIONE DI LUSSO ACCESSIBILE, CONTINUA LA SUA ESPANSIONE NEL MERCATO ITALIANO CON DUE IMPORTANTI APERTURE: I NUOVI CONCEPT STORE INAUGURATI ALL’INTERNO DEI CENTRI COMMERCIALI IL GLOBO DI BUSNAGO (IN PROVINCIA DI MONZA E BRIANZA) E SHOPVILLE GRAN RENO A CASALECCHIO DI RENO (IN PROVINCIA DI BOLOGNA).  
 
Pandora, brand famoso per i suoi gioielli componibili in argento e oro, espressione di lusso accessibile, continua la sua espansione nel mercato italiano con importanti aperture nel Nord della penisola: due nuovi Concept Store sono stati inaugurati all’interno dei centri commerciali Il Globo di Busnago (in provincia di Monza e Brianza) e Shopville Gran Reno a Casalecchio di Reno (in provincia di Bologna). Per il Concept Store all’interno de Il Globo, Pandora rinnova la collaborazione con il partner della Lombardia (già franchisee nei centri commerciali di Oriocenter, Fiordaliso e Carosello), continuando in tal modo l’espansione del brand nella Regione. Il nuovo Concept Store è una boutique gioiello dall’atmosfera elegante ed esclusiva grazie agli alti soffitti, alla luminosa vetrina e all’arredo total white dal design minimal. L’esposizione dei gioielli si estende per tutto il perimetro dello store, con un’elegante isola dedicata alla vendita al centro dello spazio. Per l’apertura presso il centro commerciale Shopville Gran Reno, il brand danese inaugura una nuova partnership avvalendosi dell’expertise di Francesco Palermo, noto imprenditore e Presidente della società Samarcanda Spa, una realtà aziendale tra le più importanti a livello nazionale per la vendita al dettaglio di oreficeria e orologeria, con oltre 25 punti vendita prevalentemente in Emilia Romagna. “Pandora è un brand caratterizzato da grande dinamismo e i suoi gioielli sono espressione di una eccellente artigianalità. È per me un grande onore poter inaugurare questa importante collaborazione” ha sottolineato Francesco Palermo a proposito dell’apertura del primo punto vendita Pandora in Emilia Romagna. Il nuovo Concept Store si sviluppa su un’area di più di 30 mq illuminati dall’ampia vetrata d’ingresso. In fondo al negozio si apre una piccola e comoda lounge area per permettere ai clienti di apprezzare l’eleganza dell’universo Pandora. Pandora prosegue la propria espansione retail in due punti di riferimento per i consumatori di Lombardia ed Emilia Romagna, con store ideati per offrire una shopping experience a 360°, luoghi dove i propri clienti possano non solo acquistare ma immergersi nell’ autenticità e nella filosofia del brand. A Proposito Di Pandora Pandora crea, produce e commercializza in tutto il mondo gioielli rifiniti a mano, dal design moderno, esclusivamente realizzati in materiali preziosi, a prezzi accessibili. I gioielli Pandora sono venduti in più di 70 Paesi nel mondo, in 6 continenti, attraverso una rete di più di 10.300 punti vendita, tra i quali oltre 900 negozi monomarca. Fondata nel 1982 a Copenaghen, in Danimarca, dove ha sede l’headquarter del gruppo, Pandora impiega oltre 6.000 persone in tutto il mondo, di cui oltre 4.000 a Gemopolis, in Tailandia, dove l’azienda ha la propria sede produttiva. Pandora è quotata alla borsa valori Nasdaq Omx di Copenaghen in Danimarca. Pandora ha chiuso il 2012 con un fatturato di 6,7 miliardi Dkk (pari a circa 893 milioni di Euro). Per maggiori informazioni: www.Pandora.net  
   
   
BIJORHCA PARIS. DA VENERDI’ 5 A LUNEDI’ 8 LUGLIO 2013 PARIGI. IL SALONE PROFESSIONALE INTERNAZIONALE DEDICATO ESCLUSIVAMENTE AL BIJOU PREZIOSO E FANTASIA. E’ IL SALONE CHE SVELA LE TENDENZE DELLA STAGIONE, FAVORISCE GLI INCONTRI E CONCRETIZZA GLI AFFARI :  
 
Durante 4 giorni e 2 volte l’anno, 450 marchi di bijoux preziosi e fantasia presentano le loro collezioni. Gli espositori internazionali rappresentano il 53% e provengono da 40 paesi. E’ un formidabile luogo di incontri, scoperte che dà vita a veri e propri scambi commerciali tra 13 000 operatori provenienti da 100 paesi, di cui il 35% d’internazionali (dettaglianti di bijoux fantasia, Orologeria, Gioielleria Oreficeria) prêt-à-porter, articoli da regalo, buyer grandi magazzini, buying office e concept store…) e designer di fama mondiale o giovani talenti, nel cuore di Parigi, capitale della creazione. Membro di Paris Capitale de la Création, Bijorhca Paris si svolge in sinergia con gli altri saloni della moda e accessori a Parigi : Who’s Next Paris (6/07 - 9/07), Interfilière (6/07 - 8/07), Mode City Salon International di Lingerie e di Swimwear (6/07 - 8/07). Si svolgono alle stesse date a Parigi Porte de Versailles. Il Salone E’ Suddiviso In 4 Universi : • Bigiotteria Creativa, Fantasia e Accessori Moda (55%) • Bigiotteria argento, oro, argento dorato, acciaio e orologi (40%) • Cream by Bijorhca : lo spazio « Glam-chic » riservato a una selezione di 45 designer. • « elements » per i componenti per bigiotteria (5%) È’ Inoltre Un Luogo Di Incontri Per Trarre Ispirazione Dalle Tendenze Future Grazie Ad Animazioni Originali : • Fashion Trends : la selezione dei bijoux fantasia di tendenza, presentata in uno spazio con una scenografia spettacolare. • Precious Gallery : i best-of dei bijoux preziosi (Oro, Argento, Argento dorato). • Esposizioni artistiche da scoprire in esclusiva  
   
   
A MONDOVICINO OUTLET VILLAGE RITORNA IL GOLDEN TIME  
 
Il 5 maggio sei ore di shopping con prezzi tagliati a sorpresa del 40%. Navette gratuite da Torino, Genova, Savona, Sanremo e Costa Azzurra. Dopo il successo del 7 aprile che ha fatto registrare un’affluenza record di clienti, il 5 maggio Mondovicino Outlet Village, il villaggio degli acquisti che si trova all’ uscita di Mondovì dell’autostrada Torino-savona, rilancia il “Golden Time”, sei ore di offerte imperdibili a sorpresa durante le quali, a rotazione per un’ora, sei boutique offriranno un extra sconto del 40% su prodotti che sono già messi in vendita a prezzi ridotti fino al 70%. Si sa solo il giorno dell’evento, ma non i negozi aderenti e le ore esatte in cui scatterà il “Golden Time”, che sarà preannunciato all’ultimo momento attraverso gli altoparlanti dell’ outlet. Una domenica da vivere come un gioco per gli assi dello shopping che sanno trovarsi nel posto giusto al momento giusto. Fra l’altro, il 5 maggio si potrà raggiungere Mondovicino Outlet Village con le consuete navette gratuite domenicali in partenza da Torino, Genova, Savona, Sanremo e Costa Azzurra. Per poter usufruire del servizio navetta è necessaria la prenotazione presso: Zalun Viaggi Corso Racconigi 136/C – Torino Tel. 011/19704670 – info@zalunviaggi.Com Lunedì – Venerdì: orario 9.30-13.00/14.30-19.00 Sabato: orario 9.30-12.30. Genovarent Via Ruspoli 11/ar - Genova Tel. 010/564003 – info@genovarent.It Lunedì – Venerdì: orario 7.30-19.00 orario continuato Sabato: orario 7.30-19.00 orario continuato Citytouring C.so Marconi 434 - Sanremo Tel. 0184666502 - info@citytouring.It Lunedì - Sabato: orario 09.00-18.00 A Mondovicino Outlet Village vi sono più di 85 negozi, in un Parco Commerciale tra i più grandi in Italia. Vi si può trascorrere una giornata di shopping in pieno relax in una struttura che offre servizi a misura di famiglia, a due passi dalla natura e dalle opportunità di un territorio unico. L’offerta merceologica spazia dalla moda, agli accessori, dall’abbigliamento sportivo all’arredamento e ai complementi per la casa  
   
   
HARMONT & BLAINE A MONDOVICINO OUTLET VILLAGE  
 
Mondovicino Outlet Village arricchisce la sua offerta merceologica con un nuovo prestigioso marchio. Nella cittadella degli acquisti, che sorge all’uscita di Mondovì (Cuneo) dell’autostrada Torino-savona, ha aperto la boutique Harmont & Blaine Jeans, griffe internazionale nota per il simbolo del Bassotto. Harmont & Blaine è un brand leader nel campo dell’abbigliamento maschile informale, il cui successo è legato allo stile dei suoi capi, alla qualità dei tessuti e alla continua ricerca dell’eccellenza. Prodotti disegnati per offrire anche il giusto confort sia nei momenti lavorativi sia nella vita sociale. Una nuova boutique che si aggiunge alle recenti new entry dell’Outlet, come Bric’s, prestigioso nome del settore della pelletteria e Repubblica, abbigliamento con stile made in Italy. A Mondovicino Outlet Village vi sono più di 85 negozi, in un Parco Commerciale tra i più grandi in Italia. Vi si può trascorrere una giornata di shopping in pieno relax in una struttura a due passi dalla natura e dalle opportunità di un territorio unico. Vi sono servizi a misura di famiglia, come aree relax, ristoro, giochi e la Power Station, la stazione di servizio dove, oltre a trovare prezzi fra i più convenienti d’Italia, si può fare il pieno gratis: infatti ogni 1.000 euro di spesa (anche cumulativa) si ottengono 40 euro di carburante gratis  
   
   
NUOVA PARTNERSHIP TRA BRANDS O.I. SRL E COLORS IN OPTICS LTD. PER IL MERCATO USA DI CESARE PACIOTTI EYEWEAR  
 
Brands O.i. E Colors in Optics hanno recentemente raggiunto un accordo per la vendita sul mercato statunitense della linea Cesare Paciotti Eyewear, lanciata a Mido 2013. Colors in Optics, fondata nel 1978 da Sanford Hutton, attuale presidente, è un’azienda leader nel mercato americano per la distribuzione di occhiali di fascia alta nei più importanti department store statunitensi. Già distributore di marchi affermati, l’azienda è nota in tutti gli Stati Uniti per la sua capacità di posizionare i suoi prodotti, grazie alla collaborazione con i personaggi del jet set , testimonial naturali delle linee eyewear in licenza (Jessica Simpson, Melanie Fiona, Jay-z, Trey Songz..). La collezione Cesare Paciotti Eyewear lanciata dalla Brands O.i. Lo scorso marzo a Milano è composta da 24 modelli, disponibili in svariati colori; vivaci, aggressivi e ovviamente unici nel loro genere. La vendita avverrà su tutto il territorio statunitense a partire dalla fine di maggio. Tutte le montature sono 100% Made in Italy e vengono differenziate dall’incisione al laser di un numero seriale sul terminale dell’asta che permette la tracciabilità e l’unicità dell’accessorio. Brands O.i. È un’azienda totalmente dedicata a sostenere ed a promuovere il Made in Italy sia producendo sul territorio nazionale che contribuendo alla valorizzazione di importanti firme italiane. Attualmente, Brands O.i. Copre con vendite dirette oltre 1.000 negozi in Europa e ha partnership di distribuzione in 22 paesi, esportando oltre il 60% dei propri prodotti. Brands O.i. Nasce nel 2010 su iniziativa di un gruppo di manager ex Marcolin e con il supporto finanziario di B&e Equities S.p.a., holding di portafoglio per investimenti in private equity e venture capital facente capo a Benedetto De Benedetti ed Elisabetta Salza  
   
   
IL BRAND DI PRET-A-PORTER PRETE & BRUNO, IL DUO STILISTICO ITALIANO, COMPOSTO DA SALVATORE PRETE E FILIPPO BRUNO, QUEST’ANNO HA PRESENTATO LA COLLEZIONE DONNA AL PARLOR DI NEW YORK IL 13 FEBBRAIO. PREMIATA LA CREATIVITÀ ITALIANA A NEW YORK, DOVE SONO RARISSIMI I BRAND DEL “MADE IN ITALY” PRESENTI IN CALENDARIO ALLA FASHION WEEK.  
 
E’ trascorso un anno dal debutto sulle passerelle del Lincoln Center di New York del brand di pret-a-porter Prete & Bruno. Il duo stilistico italiano, composto da Salvatore Prete e Filippo Bruno, quest’anno ha presentato la collezione donna al Parlor di New York il 13 Febbraio. Una terza stagione che ha riscosso un notevole successo di critiche e di vendite. Ancora una volta la creatività italiana viene premiata a New York dove sono rarissimi i brand del “made in Italy” presenti in calendario alla Fashion Week. Prete&bruno hanno proposto una collezione Autunno/inverno 2013 all’insegna della raffinatezza unità alla modernità nella ricerca delle linee e dei tessuti. Una collezione che trova ispirazione nei primi Anni ‘70, dove la moda lasciava spazio a nuove e più ricercate forme che hanno portato nel guardaroba femminile capi ora irrinunciabili. Un periodo in cui coabitavano due tipi di donne, la prima dedicata ad un tipo di vita legato alle tradizioni e alla vita sociale, molto “bon-ton”, la seconda dinamica aperta alle novità e trasgressiva. Un po’ Parigi e un po’ New York Studio54. Sono d’ispirazione icone straordinarie come Bianca Jagger e Catherine Deneuve. Ampio spazio ai “petit robe” che diventano un vero passepartout a cui la donna Prete & Bruno non può rinunciare, dall’abitino in crepon di lana nero trattato per essere “non sgualcibile” da vera jet-setter, perfetto per l’ufficio o per un viaggio di lavoro, al più elegante “robe-chemisier” dalle maniche ampie in marocaine di seta adatto ad un cocktail o ad una cena elegante fino ai tanti “cocktail dress” in seta, tweed di lana, crepe. Nel capospalla si rilancia lo smocking al femminile con ampi revers a lancia, realizzato in velluto e cady con fiocchi in marocaine o inserti di velluto a contrasto. Prete & Bruno lanciano numerosi top e “blouse” realizzati per accontentare una clientela selettiva che vuole qualcosa di riconoscibile ma garbato anche nel proprio executive office. E’ il nero a fare da sfondo alla Collezione Donna Fw13 di Prete & Bruno, come una tela ideale in cui far risaltare colori ricercatissimi, che devono essere legati tra loro in modo inaspetatto, quasi a voler colpire l’acquirente. Così ritroviamo il verde, rivisto in una chiave pacata, miscelato al lurex color bronzo scuro, che nei tweed fa emergere tutta l’eleganza di questo connubio affiancato al nero della seta. Il bordeaux con accenni di vinaccia, un colore che può apparire estremamente tradizionale ma che rivisto nei satin, nel broccato e nel microcrepe diventa piacevolmente innovativo. Mentre un tocco di giallo-chartreause rende la collezione vibrante. I tessuti sono grandi protagonisti di questa collezione, che vanta una ricerca meticolosa ed esperta con i piu’ grandi maestri italiani delle sete, tweed di lana, crepe e velluti. Per lo più tessuti italiani, dei maestri comaschi con qualche proposta più innovativa proveniente dal Giappone. Ricchi di personalita’, e comodi, i crepon e microcrepes di lana/viscosa resi non-stropicciabili da un particolare trattamento, eleganti ed utili per la donna sempre in viaggio. Nuovi i tweed e bouclé di lana con un’armatura in lurex color bronzo che li rende luminosi e sofisticati. Molto spazio alle sete: marocaine, cady, georgette e satin. Un piccolo spazio è dedicato anche al tessuto della tradizione come il fil-coupé realizzato su una base di leggerissimo chiffon di seta con disegni in satin su telai del Xviii secolo  
   
   
PICCOLO MONDO”INTERNAZIONALE”. NUOVA BOUTIQUE BALDININI VICINO ALLE SPONDE DEL LAGO DI LUGANO.  
 
Tra le griffe moda di appeal internazionale che hanno aperto i battenti nell’attiva cittadina, che per il suo bel lago è inoltre rinomato resort turistico, c’è ora anche Baldinini. La boutique-gioiello affacciata sulla storica piazza Riforma e di fronte a via Nassa, meta deluxe dello shopping, si trova infatti poco distante dalle rive del pittoresco lago. Il luminoso negozio sull’angolo di un’antica palazzina sfoggia vetrine in cristallo che danno ampio risalto e la giusta visuale ai prodotti dello stilista romagnolo. Ben equilibrato l’assortimento, tra best items da donna e da uomo, per la selezione di una vasta panoramica di calzature e accessori di entrambi i generi, inclusi gli outfit e i giubbotti in pelle. Il format ricalca i nuovi concetti espositivi del brand, giocati su toni di bianco grezzo e grigio acciaio con dettagli d’arredo soft in grigio pietra. Inaugurazione con un festoso cocktail offerto a clienti e amici, un evento open door anche per i fan e visitatori curiosi delle novità che non sono mancati. Si è fatta notare per la sua compattezza la squadra di volley maschile - Pallavolo Lugano, ora anche orgoglio nazionale per la recente vittoria ai campionati di serie A, che avrà tra i suoi sponsor anche l’illustre designer italiano. Un indirizzo importante da non dimenticare e da aggiungere al carnet di chi ama unire all’interesse turistico le mete shopping più cool  
   
   
REDA E MICHELANGELO PISTOLETTO UNITI DALL’AMORE PER IL MADE IN ITALY  
 
Reda ribadisce il suo essere portavoce dei valori Italiani per la tutela e per la valorizzazione del patrimonio nazionale storico e artistico supportando la mostra “Année1 – Le Paradis sur Terre” di Michelangelo Pistoletto in esposizione al Louvre di Parigi fino al 2 settembre 2013. Le tele sono per un artista quello che i tessuti Reda sono per una maison di moda: materia prima con la quale realizzare un capolavoro. Per questo motivo considera un onore poter affiancare, ancora una volta, Michelangelo Pistoletto in questa sua nuova e importante esposizione in un’unica e splendida cornice come il Louvre. Reda è da sempre un’azienda molto sensibile al fascino dell’arte e il legame che unisce la lavorazione della lana all’opera dell’artista è proprio frutto di questa grande passione. In comune ci sono l’estrema attenzione per i dettagli, il rispetto della tradizione e la sua costante interpretazione, tutti aspetti fondamentali che hanno reso Michelangelo Pistoletto e la sua fondazione un vero ambasciatore dell’arte italiana nel mondo. Come per il maestro Pistoletto, anche Reda cerca ogni giorno di percorrere la strada della creatività e dello stile portando avanti e rinnovando quei valori che da sempre fanno parte della tradizione e della storia dell’azienda. Con questa nuova e importante esposizione ci si augura che il Made in Italy ritorni ad appropriarsi del proprio valore non solo in Italia ma anche all’estero, poichè concetti come bello, stile e gusto sono frutto di un’arte tutta italiana. Le opere di Michelangelo Pistoletto nella loro essenzialità raccontano il percorso di questo artista presentando, attraverso un uso innovativo delle immagini, la relazione tra il supporto e l’anima stessa del disegno. La sua mano e il suo stile insieme alle immagini utilizzate nelle sue opere portano il visitatore all’interno di un mondo in cui gli estremi si fondono nella bellezza dell’essere, per sedurlo e affascinarlo fino al profondo dell’anima. Come per la sua arte, nelle collezioni Reda si respira un’atmosfera di fresca onestà ed elegante semplicità. Un incontro di culture, una contaminazione di gusti per un gioco di contrasti che creano un equilibrio e conducono ad una rilassata eleganza. Proprio come la fondazione Pistoletto, Reda è da sempre molto attenta al rispetto per l’artigianalità dei professionisti, alla salvaguardia dell’ambiente e alla cura del dettaglio. Proprio per questo l’azienda trasferisce, oggi più che mai, i valori ed i principi in cui crede all’interno di in ogni singolo tessuto. Promotrice e sostenitrice del Made in Italy, ancora una volta, nella sua ultima collezione l’ufficio stile di Reda svela la propria storia attraverso l’utilizzo di disegni solo in apparenza tradizionali in cui sfumature insolite regalano ai tessuti una dimensione estetica più intensa ed emozionale. Fin dall’inizio Reda è stata affascinata dalla maestria e dal tratto artistico di Pistoletto e sicuramente questa nuova iniziativa riscuoterà tutto il successo che merita  
   
   
CURVE PERICOLOSE, IL NUOVO INTIMO CURVY ITALIANO, FA BELLE LE DONNE ESALTANDO LE LORO CURVE  
 
Come spesso accade in Italia, Curve Pericolose è un marchio dietro il quale si scopre la storia di una famiglia: due sorelle, Federica e Giorgia Colombo creano nel 2007 un marchio di intimo e costumi di bagno. Federica ha alle spalle una grande esperienza di consulente presso le aziende che producono i marchi di intimo più affermati del mercato. Giorgia, invece, ha sviluppato le sue competenze commerciali nel settore dell’arredamento di lusso. Mettere in comune queste doti è sembrato loro ovvio. La conoscenza approfondita del mercato della corsetteria le ha rese consapevoli che in Italia il mercato “curvy” non era ancora sviluppato; inoltre gli esempi presenti dimostravano quasi sempre come i gusti delle donne non fossero tenuti in considerazione, almeno in termini di look e di tendenze moda. E’ nata così l’idea di Curve Pericolose: creare un intimo sexy che esalta le curve con i materiali migliori per un effetto shaping garantito. Curve Pericolose crea e produce tutti i suoi capi in Italia, in provincia di Como e tiene molto a offrire alle proprie clienti la garanzia del made in Italy. Curve Pericolose ha prodotto la sua prima collezione nel 2010 dedicandole alle donne curvy prima di molti marchi famosi. Sia la linea di corsetteria che la linea mare sono molto femminili e seducenti e ad alto contenuto tecnico. La scelta dei materiali, i tagli, la proposte di coppe differenziate sono elementi volti a proporre alle donne la migliore vestibilità. Dedicate alle donne che amano il proprio corpo, ne sottolineano la bellezza con le loro curve e rotondità. Oggi, Curve Pericolose è un marchio che va affermandosi. I migliori negozi d’intimo della penisola seguono da vicino le sue collezioni e ha saputo conquistare la community curvy italiana che riconosce al marchio il suo potere sexy e fresco allo stesso tempo. Ogni anno, Curve Pericolose propone una collezione di intimo ricca di contenuti che non possono mancare nel guardaroba di ogni donna: elementi classici continuativi ma anche capi spiritosi e seducenti. La collezione mare propone sia costumi interi che bikini, tutti con effetto shaping. Curve Pericolose, può vantare numeri eccellenti per una start-up: € 800.000 di fatturato 5 collezioni prodotte 20.000 capi prodotti Interrogata su quali siano gli elementi più importanti nel suo processo creativo, Federica Colombo, designer del brand, risponde: “ascoltiamo le donne e conosciamo molto bene la loro morfologia. Sappiamo che è molto importante indossare una lingerie adeguata per poter essere a proprio agio in ogni circostanza. Chi ha detto che l’intimo contenitivo debba essere noioso? Con Curve Pericolose proponiamo alle nostri clienti dei capi che seguono le tendenze della moda senza i limiti legati a taglie che si fermano alla 44. ” Servizio Clienti Curve Pericolose Srl Via Como 13 22060 Novedrate (Co) Tel: +39 031790319 Email: info@curvepericolosesrl.Com  
   
   
IN LOVE WITH CINEMA: CHOPARD E IL FESTIVAL DI CANNES FESTEGGIANO QUINDICI ANNI INSIEME  
 
Dal 1998, Chopard e il Festival di Cannes vivono un´autentica storia d´amore. Per celebrare il 15° anniversario di questa partnership, la prestigiosa maison di orologeria e gioielleria organizza diversi eventi durante le due settimane del festival, tra cui una mostra fotografica dei baci più belli del cinema e la presentazione della sua nuova collezione di Haute Joaillerie Red Carpet. Come di consueto, Chopard consegnerà inoltre il Trofeo Chopard ai giovani talenti del cinema e realizzerà la Palma d’Oro, il supremo riconoscimento del Festival. Tutto ebbe inizio nel 1997, quando l’allora presidente del Festival Pierre Viot chiese a Caroline Scheufele, Co-presidente e direttrice artistica di Chopard, di ridisegnare la Palma d’oro. L’anno successivo, nel 1998, alla premiazione del miglior film in gara, il pubblico scopre una Palma d’Oro di sconvolgente bellezza, il cui stelo esibisce una sezione a forma di cuore, il simbolo della maison Chopard e del suo amore per il cinema. Il brand di orologi e gioielli e il Festival, riuniti attraverso questa opera, non si lasceranno più. Da allora, realizzando la Palma d´Oro nei suoi laboratori, rendendo più preziosa la celebre montée des marches delle star, premiando i giovani talenti del cinema e organizzando serate tra le più frequentate durante il Festival, la maison Chopard è una figura emblematica del più grande appuntamento del cinema e del glamour. La Palma d’Oro realizzata da Chopard La Palma d’Oro, suprema ricompensa attribuita al miglior lungometraggio in gara al Festival di Cannes, sarà realizzata come di consueto dai laboratori della Maison Chopard e consegnata durante la cerimonia di chiusura il 26 maggio prossimo. Ridisegnato da Caroline Scheufele per la cinquantunesima edizione del Festival nel 1998, questo prezioso trofeo dallo stelo delicatamente ricurvo che dispiega lentamente le sue foglie, è fissato su un cuscino di cristallo di rocca. Senza dubbio, si tratta del “gioiello” più ambito del Festival. Le "mini" Palme create nel 2000 e assegnate ogni anno, da allora, come premio per la miglior interpretazione femminile e maschile, la Caméra d’Oro e il Trofeo Chopard sono anch´essi opera degli artigiani della Maison ginevrina e realizzati nei laboratori di Haute Joaillerie. 13° Trofeo Chopard con la partnership del magazine Variety – 16 maggio 2013 Il 16 maggio , l’attore inglese Colin Firth, padrino di questa cerimonia, consegnerà i Trofei Chopard della tredicesima edizione della manifestazione a due giovani attori di talento, promesse del cinema internazionale. Marion Cotillard, Jonathan Rhys-meyers, Diane Kruger e Gael Garcìa Bernal hanno tutti ricevuto questo premio all’inizio della loro carriera. Quest’anno, i candidati sono stati selezionati - con la collaborazione del magazine Variety - da una giuria di professionisti del cinema composta da Steve Gaydos, Executive Editor di Variety, dall’attrice Olivia Munn, dal produttore Harvey Weinstein, dal regista Taylor Hackford, dal regista e sceneggiatore John Wells e da Caroline Scheufele. Alla cerimonia di consegna dei premi seguirà una serata in onore dei vincitori dell’edizione 2013 della manifestazione, presso il Chopard Lounge, con un’esibizione esclusiva di Solange Knowles. In Love With Cinema, una mostra fotografica dei baci più belli del cinema Il primo bacio della storia del cinema nel 1896, le effusioni di Vivien Leigh e Clarck Gable in Via col vento o le scene bollenti tra Sharon Stone e Michael Douglas in Basic Instinct sono solo alcuni degli iconici momenti d’amore sul grande schermo che Chopard e Canal + propongono di rivivere con la mostra fotografica In Love With Cinema. Esposte presso il Chopard Lounge, all’ultimo piano dell’Hotel Martinez, e il Patio Canal +, nei pressi del Palazzo dei Festival, le foto delle coppie cult della storia del cinema si ritrovano riunite per tutta la durata del 66° Festival di Cannes. Collezione Red Carpet 2013 Chopard ama le attrici ed è pensando a loro che, nel 2007, Caroline Scheufele crea la prima collezione di Haute Joaillerie Red Carpet. Da allora è diventata una tradizione e ogni anno, in occasione del Festival di Cannes, la maison Chopard svela le nuove creazioni di questa collezione. Pezzi unici, realizzati dai laboratori del gioielliere, che impreziosiscono le star durante la mitica montée des marches che precede le proiezioni serali. Quest’anno, in onore della 66a edizione del festival, la collezione sarà composta di 66 esemplari inediti ed esclusivi. È risaputo, Caroline Scheufele si lascia volentieri ispirare dal tema dell’amore e quest’anno ha ideato parure con pietre preziose incastonate dai colori cangianti, preferendo i tagli a cuore e i motivi floreali. “Il re del tappeto rosso è sempre il diamante” aggiunge la direttrice della creazione, che come ogni anno lo ha celebrato nella Collezione Red Carpet. Il Chopard Lounge all’Hotel Martinez Direttamente affacciato sulla magica Croisette, l´ultimo piano dell´Hotel Martinez accoglierà anche quest´anno il Chopard Lounge, per tutta la durata della manifestazione. Questo luogo esclusivo ed elegante sarà a disposizione delle numerose personalità durante il Festival, in un contesto straordinario: una suite luminosa prolungata da una grande terrazza dalla quale si può ammirare il panorama mozzafiato sulla città di Cannes e il Palazzo dei Festival. Una location fuori dal tempo che vivrà al ritmo del festival ma che rappresenterà anche un luogo dove sfuggire per un attimo alla frenesia della manifestazione. Momenti unici, atmosfera soffice e incontri inattesi per assaporare la magia del Festival. Grazie ai partner di Chopard, gli invitati potranno iniziare la giornata con un gustoso caffè Nespresso o con una bevanda Nestlé Waters ammirando al contempo la baia, potranno attendere il momento della montée des marches con in mano una coppa di champagne Boizel o un cocktail Grey Goose, o potranno farsi coccolare in qualsiasi momento nel salone di bellezza con un trattamento L. Raphaël, un prodotto Lancaster o una manicure Mavala. Sugli schermi Hp dello spazio interno, gli ospiti potranno rivivere i momenti più belli degli eventi Chopard del festival. Serata di Gala dell’amfAr – 23 maggio 2013 – Eden Roc Ogni anno, durante il Festival, il mondo del cinema si ritrova per la serata di beneficienza in favore dell´amfAr (American Foundation for Aids), l´associazione di lotta contro l’Aids. L´evento rappresenta uno degli appuntamenti più ambiti delle due settimane del Festival. Profondamente impegnata nelle azioni caritatevoli, la maison Chopard è fiera di sostenere l’evento anche quest’anno in qualità di co-sponsor. Cerimonia di Chiusura – 26 maggio 2013 – Palazzo dei Festival In questa serata, come ogni anno, la vera star è lei: realizzata dai laboratori Chopard, la Palma d’Oro è senz´altro il "gioiello" del Festival che tutti sognano di possedere .  
   
   
ZEGNA VESTE MASERATI. ALLEANZA DI LUNGO PERIODO PER DUE ECCELLENZE DEL MADE IN ITALY SI PARTIRÀ DA UNA LIMITED EDITION DELLA MASERATI QUATTROPORTE BY ERMENEGILDO ZEGNA, PER ARRIVARE A MODELLI ‘SU MISURA’  
 
Sergio Marchionne, Amministratore delegato di Fiat, e Gildo Zegna, Amministratore delegato del Gruppo Ermenegildo Zegna, hanno sottoscritto un accordo, di durata triennale, che avvia una vera e propria partnership di lungo periodo tra due brand che rappresentano da sempre l’eccellenza del made in Italy nel mondo. Il primo passo sarà un omaggio al Centenario della Maserati, che si celebrerà nel 2014, con la realizzazione di una Limited Edition della ammiraglia Quattroporte by Ermenegildo Zegna, che verrà reinterpretata e personalizzata con colori, materiali e tessuti ispirati alle collezioni del leader mondiale nell’abbigliamento maschile di lusso. In particolare i tessuti verranno realizzati dallo storico Lanificio Zegna di Trivero. Inoltre, per il 2015, è previsto l’inserimento a catalogo di proposte di allestimenti Zegna per tutti i modelli della gamma Maserati. Nel 2016, invece, sfruttando la straordinaria e pluridecennale esperienza del ‘Su Misura’ maturata dal Gruppo Zegna nella realizzazione di capi di abbigliamento personalizzati, si sperimenterà un approccio più sartoriale, con la possibilità di scegliere tra diversi colori e materiali in esclusiva. La Limited Edition della Maserati Quattroporte by Ermenegildo Zegna sarà realizzata in solo 100 esemplari e gli acquirenti potranno beneficiare, in esclusiva, anche di una collezione di accessori Zegna, appositamente disegnati per ciascuna automobile. Il primo prototipo sarà presentato al pubblico in uno dei prossimi Saloni internazionali dell’auto. Il lancio della Limited Edition sarà sostenuto da una campagna di comunicazione e da importanti eventi su scala internazionale mentre per tutta la durata della partnership sono previste iniziative speciali riservate ai top customers delle due brand. “Con il Gruppo Fiat e, in particolare, con Maserati - ha commentato Gildo Zegna, Amministratore delegato del Gruppo Ermenegildo Zegna, - in passato, abbiamo già avuto altre, positive collaborazioni. Entrambe le aziende sono accomunate da una storica tradizione industriale e sono conosciute nel mondo come portabandiera del made in Italy. Essere di nuovo insieme, in occasione del centenario di una delle più prestigiose case automobilistiche del mondo, è per noi un motivo di grande onore e di orgoglio. Sono sicuro che, dal rinnovato incontro di due tradizioni di eccellenza, capaci di combinare l’artigianale cura per il dettaglio con l’innovazione tecnologica più avanzata, uscirà un nuovo gioiello, emblema di stile a livello internazionale. Nella Limited Edition della Maserati Quattroporte by Ermenegildo Zegna e in tutti gli allestimenti Zegna che andremo a creare, gli interni esalteranno ancor più l’idea di viaggiare avvolti nel comfort di un salotto esclusivo dal sapore molto italiano”. “La partnership tra Maserati e il Gruppo Ermenegildo Zegna segna l’incontro tra due eccellenze del prodotto e del lavoro italiano – ha commentato Sergio Marchionne, Amministratore delegato del Gruppo Fiat Chrysler e Presidente di Maserati. “Maserati è un nome prestigioso nel mondo dell’automobile, che si appresta a un periodo di grande crescita a livello di prodotto e di volumi. La collaborazione con una realtà di eguale prestigio come Ermenegildo Zegna avvantaggerà entrambi e avrà certamente una positiva connotazione anche nell’ambito del Gruppo Fiat Chrysler. Questa collaborazione di alto profilo tra due importanti aziende italiane mi riempie peraltro di orgoglio anche a livello personale.” Il Gruppo Ermenegildo Zegna Il Gruppo Ermenegildo Zegna, leader nell’abbigliamento maschile di lusso, è una delle realtà imprenditoriali più rinomate in Italia. Fondata nel 1910 a Trivero, sulle Alpi Biellesi, dal giovane imprenditore Ermenegildo, la cui visione era di produrre eticamente i tessuti più pregiati al mondo, attraverso l’innovazione e l’impiego delle fibre più nobili, reperite direttamente nei Paesi d’origine, l’Azienda è oggi guidata dalla quarta generazione della Famiglia Zegna. Il Gruppo, che sin dai tardi anni ‘80 ha implementato una strategia di verticalizzazione integrata, ha dato vita a un brand del lusso globale che oggi offre tessuti, capi di abbigliamento e accessori. Lo sviluppo dell’azienda è focalizzato sul retail - per lo più a gestione diretta - e su un approccio pionieristico nei confronti dei mercati emergenti, Bric e Asia in primo luogo; in Cina, Zegna si è distinta già nel 1991, come prima realtà del lusso a inaugurare uno store monomarca. Nel 2010 sono stati celebrati 100 anni di eccellenza. Oggi i negozi monomarca, presenti in oltre 100 paesi, sono 557, di cui 311 di proprietà, con un fatturato consolidato nel 2011 di oltre 1,126 miliardi di Euro. Nel mese di Marzo 2012 il Gruppo ha lanciato Zegnart, un impegno indipendente focalizzato su collaborazioni internazionali nel campo delle arti visive. Maserati Maserati è una delle case automobilistiche più ricche di fascino, tradizione e successi sportivi. Nasce a Bologna il 1° dicembre 1914 come “Officine Alfieri Maserati”. Nel 1926 si trasforma da officina che modifica o sviluppa vetture di altre case in azienda che progetta, costruisce e vende automobili proprie. I fratelli Maserati adottano il simbolo del Tridente e ne fanno il logo che sintetizza, in una sola immagine, la nuova Casa. Alla fine degli anni Trenta, in seguito all’acquisizione dell’azienda da parte dell’imprenditore modenese Adolfo Orsi, la Maserati si trasferisce a Modena, presso l’attuale stabilimento di viale Ciro Menotti. Dal 2005 Maserati appartiene a Fiat Group e rappresenta un brand di prestigio nel segmento delle sportive e delle berline di lusso presente in oltre 60 paesi, dove continua ad essere testimone della raffinatezza, dell’eleganza e dello stile italiano nel mondo. Oggi lo stabilimento di viale Ciro Menotti a Modena e lo stabilimento Maserati Avv.giovanni Agnelli Plant, inaugurato il 30 gennaio 2013 a Grugliasco, sono in grado di garantire i massimi standard tecnici e qualitativi. Maserati ha inaugurato il 2013 con la presentazione della nuova Quattroporte al Salone di Detroit, cui seguirà nell’arco dell’anno la Ghibli, la nuova berlina alto di gamma che segna l’ingresso di Maserati nel segmento E di mercato. Un’eccellenza, quella di Maserati, spesso derivata dall’esperienza delle competizioni in pista. La Casa modenese, infatti, porta in sé una grande tradizione sportiva che continua ancora oggi: con la Mc12, vincitrice di 14 titoli dal suo debutto nel Campionato Fia Gt nel 2004, ma anche, dal 2010, con la nuova Granturismo Mc Trofeo, protagonista del nuovo trofeo monomarca  
   
   
TXT AL CUORE STRATEGICO E TECNOLOGICO DELLE AZIENDE FASHION SOTTO IL SEGNO DI MULTICANALITÀ, CLOUD E MOBILITÀ, SOLUZIONI END-TO-END CHE SPOSANO I NUOVI STILI DI CONSUMO  
 
Il settore della moda, dai produttori ai retailer, si confronta oggi con sfide molteplici: cicli di vita più brevi, maggiore varietà di prodotto, evoluzione dei modelli di consumo e multicanalità sono fattori che nel loro insieme impongono alle aziende agilità e capacità di risposta immediate. In questo scenario, diventa sempre più importante per le imprese di settore essere in grado di gestire in modo integrato tutta la catena di attività, dal design, alla pianificazione strategica a quella operativa. Nuove tecnologie per nuovi stili di consumo Txtperform - divisione di Txt Group, leader di soluzioni collaborative di pianificazione integrata – è l’unico fornitore che mette al servizio delle aziende del settore moda, abbigliamento, calzature e accessori, tutti gli strumenti per gestire “end-to-end” il ciclo di vita, dalla collezione ai canali di vendita. Txt supporta infatti la gestione integrata di tutti i processi critici per il business: la pianificazione strategica e il sales budgeting, la pianificazione di merchandise, assortimenti, la gestione dei processi “in season” come il reforecasting e la pianificazione del replenishment. La copertura funzionale si estende inoltre a monte, ai processi di design, sviluppo prodotto e costruzione della collezione. Si tratta di soluzioni fortemente specializzate che, adottando la piattaforma applicativa Microsoft, si caratterizzano dal punto di vista tecnologico per la forte usabilità e scalabilità, nonché per i nuovi sviluppi in ambito visual assortment e mobile. “Pianificare in modo visuale e poter quindi associare immagini di prodotto ai relativi codici trattati nel piano, consente di identificare in modo ancora più intuitivo le migliori combinazioni di articoli e attributi per ogni canale e mercato” sostiene Andrea Cencini, Executive Vp di Txt. La convergenza con il mondo mobile agevola ulteriormente le interazioni tra attori coinvolti, accelera i processi di sviluppo prodotto, consente di estendere il processo in modo semplice a un numero sempre maggiore di utenti distribuiti. “Per Txt si tratta di guardare a innovazioni che hanno forte impatto sui processi di business e che agevolano il decision-making, non di un semplice adeguamento delle applicazioni alle esigenze di una clientela che si sposta sempre di più” dichiara Cencini. La dinamicità dei mercati retail e fashion, insieme al forte richiamo per lead time abbreviati stanno oggi guidando l’adozione del cloud, in particolar modo per le applicazioni aziendali. A questo riguardo Cencini prosegue “I nostri continui investimenti in Ricerca e Sviluppo – il 12% dei ricavi nel 2012 – hanno accelerato gli sviluppi di Txt in questo settore portando alla attuale release di ‘Txt on Cloud’. Insieme alla mobilità, l’innovazione “cloud-enabled” si posiziona in cima alle nostre priorità per quest’anno”. E conclude: “Per noi di Txt il segreto è saper trasformare la nuova tecnologia in soluzioni”. Nell’ambito della strategia di specializzazione e innovazione di Txt un fatto significativo è l’acquisizione di Maple Lake, specialista internazionale di Fashion Retail Planning. Con questa azione, oltre a rafforzare ulteriormente la propria offerta di Integrated Retail Planning e Plm, Txt sviluppa una presenza diretta anche in Nord America, dove già conta numerose referenze, in Australia e si rafforza in Europa, giungendo ad annoverare oltre 450 aziende clienti. Alcune referenze Aeropostale, Arcadia, Auchan, Columbia, Desigual, Findus, Galderma, Geox, Guess, Levi Strauss & Co., Louis Vuitton Malletier, Steve Madden e Tesco. Txt e-solutions Txt e-solutions è fornitore leader di soluzioni collaborative di pianificazione integrata in ambito Retail, Moda e settori Consumer driven. La suite di prodotti combina pianificazione e intelligence supportando tutti i processi di business strategici, tra cui Integrated Retail Planning, Product Lifecycle Management (Plm), Sales & Operations Planning e Supplier Collaboration. Quotata alla Borsa Italiana (Txt.mi), Txt e-solutions ha più di 500 dipendenti e oltre 450 clienti in tutto il mondo, molti dei quali rappresentano i principali retailer globali e aziende consumer-driven, tra cui: Aeropostale, Arcadia, Auchan, Columbia, Desigual, Findus, Galderma, Geox, Guess, Levi Strauss & Co., Louis Vuitton Malletier, Steve Madden e Tesco. Con sede in Milano e uffici in tutta Italia, Francia, Spagna, Germania, Regno Unito, Canada e Australia, Txt annovera anche numerosi partner in tutto il mondo. Www.txtgroup.com  
   
   
IN LOVE WITH CINEMA: CHOPARD E IL FESTIVAL DI CANNES FESTEGGIANO QUINDICI ANNI INSIEME  
 
Dal 1998, Chopard e il Festival di Cannes vivono un´autentica storia d´amore. Per celebrare il 15° anniversario di questa partnership, la prestigiosa maison di orologeria e gioielleria organizza diversi eventi durante le due settimane del festival, tra cui una mostra fotografica dei baci più belli del cinema e la presentazione della sua nuova collezione di Haute Joaillerie Red Carpet. Come di consueto, Chopard consegnerà inoltre il Trofeo Chopard ai giovani talenti del cinema e realizzerà la Palma d’Oro, il supremo riconoscimento del Festival. Tutto ebbe inizio nel 1997, quando l’allora presidente del Festival Pierre Viot chiese a Caroline Scheufele, Co-presidente e direttrice artistica di Chopard, di ridisegnare la Palma d’oro. L’anno successivo, nel 1998, alla premiazione del miglior film in gara, il pubblico scopre una Palma d’Oro di sconvolgente bellezza, il cui stelo esibisce una sezione a forma di cuore, il simbolo della maison Chopard e del suo amore per il cinema. Il brand di orologi e gioielli e il Festival, riuniti attraverso questa opera, non si lasceranno più. Da allora, realizzando la Palma d´Oro nei suoi laboratori, rendendo più preziosa la celebre montée des marches delle star, premiando i giovani talenti del cinema e organizzando serate tra le più frequentate durante il Festival, la maison Chopard è una figura emblematica del più grande appuntamento del cinema e del glamour. La Palma d’Oro realizzata da Chopard La Palma d’Oro, suprema ricompensa attribuita al miglior lungometraggio in gara al Festival di Cannes, sarà realizzata come di consueto dai laboratori della Maison Chopard e consegnata durante la cerimonia di chiusura il 26 maggio prossimo. Ridisegnato da Caroline Scheufele per la cinquantunesima edizione del Festival nel 1998, questo prezioso trofeo dallo stelo delicatamente ricurvo che dispiega lentamente le sue foglie, è fissato su un cuscino di cristallo di rocca. Senza dubbio, si tratta del “gioiello” più ambito del Festival. Le "mini" Palme create nel 2000 e assegnate ogni anno, da allora, come premio per la miglior interpretazione femminile e maschile, la Caméra d’Oro e il Trofeo Chopard sono anch´essi opera degli artigiani della Maison ginevrina e realizzati nei laboratori di Haute Joaillerie. 13° Trofeo Chopard con la partnership del magazine Variety – 16 maggio 2013 Il 16 maggio , l’attore inglese Colin Firth, padrino di questa cerimonia, consegnerà i Trofei Chopard della tredicesima edizione della manifestazione a due giovani attori di talento, promesse del cinema internazionale. Marion Cotillard, Jonathan Rhys-meyers, Diane Kruger e Gael Garcìa Bernal hanno tutti ricevuto questo premio all’inizio della loro carriera. Quest’anno, i candidati sono stati selezionati - con la collaborazione del magazine Variety - da una giuria di professionisti del cinema composta da Steve Gaydos, Executive Editor di Variety, dall’attrice Olivia Munn, dal produttore Harvey Weinstein, dal regista Taylor Hackford, dal regista e sceneggiatore John Wells e da Caroline Scheufele. Alla cerimonia di consegna dei premi seguirà una serata in onore dei vincitori dell’edizione 2013 della manifestazione, presso il Chopard Lounge, con un’esibizione esclusiva di Solange Knowles. In Love With Cinema, una mostra fotografica dei baci più belli del cinema Il primo bacio della storia del cinema nel 1896, le effusioni di Vivien Leigh e Clarck Gable in Via col vento o le scene bollenti tra Sharon Stone e Michael Douglas in Basic Instinct sono solo alcuni degli iconici momenti d’amore sul grande schermo che Chopard e Canal + propongono di rivivere con la mostra fotografica In Love With Cinema. Esposte presso il Chopard Lounge, all’ultimo piano dell’Hotel Martinez, e il Patio Canal +, nei pressi del Palazzo dei Festival, le foto delle coppie cult della storia del cinema si ritrovano riunite per tutta la durata del 66° Festival di Cannes. Collezione Red Carpet 2013 Chopard ama le attrici ed è pensando a loro che, nel 2007, Caroline Scheufele crea la prima collezione di Haute Joaillerie Red Carpet. Da allora è diventata una tradizione e ogni anno, in occasione del Festival di Cannes, la maison Chopard svela le nuove creazioni di questa collezione. Pezzi unici, realizzati dai laboratori del gioielliere, che impreziosiscono le star durante la mitica montée des marches che precede le proiezioni serali. Quest’anno, in onore della 66a edizione del festival, la collezione sarà composta di 66 esemplari inediti ed esclusivi. È risaputo, Caroline Scheufele si lascia volentieri ispirare dal tema dell’amore e quest’anno ha ideato parure con pietre preziose incastonate dai colori cangianti, preferendo i tagli a cuore e i motivi floreali. “Il re del tappeto rosso è sempre il diamante” aggiunge la direttrice della creazione, che come ogni anno lo ha celebrato nella Collezione Red Carpet. Il Chopard Lounge all’Hotel Martinez Direttamente affacciato sulla magica Croisette, l´ultimo piano dell´Hotel Martinez accoglierà anche quest´anno il Chopard Lounge, per tutta la durata della manifestazione. Questo luogo esclusivo ed elegante sarà a disposizione delle numerose personalità durante il Festival, in un contesto straordinario: una suite luminosa prolungata da una grande terrazza dalla quale si può ammirare il panorama mozzafiato sulla città di Cannes e il Palazzo dei Festival. Una location fuori dal tempo che vivrà al ritmo del festival ma che rappresenterà anche un luogo dove sfuggire per un attimo alla frenesia della manifestazione. Momenti unici, atmosfera soffice e incontri inattesi per assaporare la magia del Festival. Grazie ai partner di Chopard, gli invitati potranno iniziare la giornata con un gustoso caffè Nespresso o con una bevanda Nestlé Waters ammirando al contempo la baia, potranno attendere il momento della montée des marches con in mano una coppa di champagne Boizel o un cocktail Grey Goose, o potranno farsi coccolare in qualsiasi momento nel salone di bellezza con un trattamento L. Raphaël, un prodotto Lancaster o una manicure Mavala. Sugli schermi Hp dello spazio interno, gli ospiti potranno rivivere i momenti più belli degli eventi Chopard del festival. Serata di Gala dell’amfAr – 23 maggio 2013 – Eden Roc Ogni anno, durante il Festival, il mondo del cinema si ritrova per la serata di beneficienza in favore dell´amfAr (American Foundation for Aids), l´associazione di lotta contro l’Aids. L´evento rappresenta uno degli appuntamenti più ambiti delle due settimane del Festival. Profondamente impegnata nelle azioni caritatevoli, la maison Chopard è fiera di sostenere l’evento anche quest’anno in qualità di co-sponsor. Cerimonia di Chiusura – 26 maggio 2013 – Palazzo dei Festival In questa serata, come ogni anno, la vera star è lei: realizzata dai laboratori Chopard, la Palma d’Oro è senz´altro il "gioiello" del Festival che tutti sognano di possedere.  
   
   
SIGLATO ACCORDO TRA ACRIB E UNICREDIT PER IL SOSTEGNO DELL’EXPORT E LA RICERCA DI NUOVI SBOCCHI COMMERCIALI  
 
E’ possibile per un distretto industriale che già realizza il 91% del proprio fatturato tramite export implementare tale quota o comunque aumentare i flussi provenienti dalle vendite sui mercati esteri? La risposta, tutt’altro che scontata, è affermativa e a ribadirlo è l’accordo siglato ieri dalla banca Unicredit a dall’Acrib, l’Associazione Calzaturifici Riviera del Brenta che riunisce oltre 560 imprese operanti nelle province di Padova e Venezia, con il 60% degli addetti e oltre il 50% del fatturato del settore in Veneto. L’intesa, siglata dal Responsabile Area Venezia di Unicredit Gino Garbin e da Siro Badon, Presidente di Acrib, ha l’obiettivo di individuare nuovi sbocchi commerciali su mercati ad alto tasso di crescita e di rafforzare la presenza delle imprese associate in Paesi in cui la banca opera, direttamente con le proprie banche estere o per il tramite dei propri uffici di rappresentanza. Più nel dettaglio Unicredit metterà a disposizione delle Pmi interessate le proprie strutture, informazioni e relazioni commerciali per sviluppare rapporti con nuovi, potenziali partner; tramite specialisti estero in Italia e propri referenti in loco la banca offrirà strumenti di consulenza e formazione sull’operatività legata all’internazionalizzazione (dalle normative in essere nei vari paesi alle dinamiche commerciali). Unicredit infine supporterà con servizi e prodotti ad hoc il business della imprese con controparti estere, fornendo, ad esempio, gli strumenti per la tutela degli incassi all’estero, per la loro gestione in accentramento, per la copertura dei rischi politico-commerciali nonché linee di credito specifiche per il finanziamento dell’operatività estera. “Con quest’accordo – dichiara Garbin – intendiamo valorizzare appieno la nostra importante presenza sui mercati internazionali, fatta di banche del Gruppo Unicredit in 22 paesi e filiali e uffici di rappresentanza in 50 stati. Le imprese del distretto calzaturiero della Riviera del Brenta sono una realtà di importanza strategica per il sistema manifatturiero locale e aiutarle a diffondere all’estero il valore distintivo della loro produzione è, da parte nostra, la via più breve ed efficace per favorire la crescita e la qualificazione del territorio in cui operano”. “Prosegue il lavoro di Acrib per favorire l’accesso al credito alle aziende associate – ha dichiarato il presidente Siro Badon -. L’aspetto di rilievo dell’accordo con Unicredit, sta principalmente nella volontà di sviluppare in comune attività di assistenza alle aziende per i loro processi di internazionalizzazione  
   
   
IL NORWEGIAN DESIGN COUNCIL HA PREMIATO HELLY HANSEN CON L’AWARD DESIGN EXCELLENCE PER LA SUA INNOVATIVA H2 FLOW JACKET  
 
Helly Hansen ha ricevuto il prestigioso Design Award per la sua giacca mid layer che mantiene il corpo alla temperatura ideale grazie ad un sistema di ventilazione meccanica Il mid layer H2 Flow Jacket della collezione Helly Hansen continua a ricevere importanti riconoscimenti per la sua innovativa capacità di mantenere la temperatura corporea ideale e per il suo design pulito e attuale. Questo mid layer ha ricevuto il riconoscimento più importante in Scandinavia: l’ambito “Award for Design Excellence” da parte del Norwegian Design Council. Il prestigioso riconoscimento si aggiunge al Good Design Award conferitogli nel 2012 dal The Chicago Athenaeum, Museum of Architecture e Design e The European Centre for Architecture Art Design e Urban Studies. Più caldo, più fresco, più leggero: H2flow è un mid layer realizzato con uno strato intermedio che presenta grossi fori circolari che incamerano calore o lo fanno fuoriuscire aprendo le cerniere permettendo un sistema perfetto di ventilazione meccanica. Questo sistema intelligente permette a chi fa sport di regolare la temperature del corpo in modo ideale adattandosi a ogni condizione. Nella collezione del prossimo inverno Helly Hansen amplierà l’utilizzo di questo sistema di ventilazione meccanica chiamato H2flow adottandolo per in altri mid layer, nei parka della collezione sportswear e nelle giacche da sci tecniche. I partner di Helly Hansen sono professionisti della montagna e della vela e stanno testando la tecnologia H2flow negli ambienti più difficili dal punto di vista climatico al mondo, dall’Antartico a Capo Horn, dove gli agenti atmosferici sono più inclementi. “E’ nella nostra natura scandinava creare capi che siano ineccepibili dal punto di vista dello stile ma al tempo stesso molto performanti.” dice Kristoffer Ulriksen, manager di Helly Hansen. “ La tecnologia H2flow studiata da Helly Hansen sta per ricevere il brevetto e mette la temperatura corporea ideale come caratteristica peculiare dei capi studiati per le attività outdoor”. Helly Hansen ha una lunga storia di innovazione e di soluzioni all’avanguardia. L’azienda norvegese ha sempre precorso i tempi rispetto agli altri marchi del settore e ha sempre presentato al mercato soluzioni che garantissero protezione, performance combinate al design. La tecnologia H2flow non è la sola destinata ad essere ricordata nella storia di Helly Hansen ma c’è anche la Lifa, il primo intimo tecnico introdotto nel 1970; il Pro-pile, il precursore del pile introdotto negli anni ‘60; il principio dei tre strati che è diventato uno standard delle avventure outdoor. Caratteristiche del mid layer H2 Flow Jacket di Helly Hansen: Richiesta di brevetto depositata H2flow Technology Strato unico di Polartec 200grammi che isola con spazi negativi e positivi Passaggio dell’aria tramite cerniere Ykk Esterno in tessuto Ripstop Tessuto approvato da Bluesign Il Norwegian Design Council The Norwegian Design Council è una organizzazione strategica che tutela e promuove il Design norvegese. Il suo scopo fondamentale è promuovere il design come uno strategico mezzo per innovare in modo da creare valore nel commercio e nell’industria nazionale. Il Norwegian Design Council (Ndc) è nato nel 1963 dal Norwegian Trade Council e la Confederation of Norwegian Business and Industry (Nho). Uno delle maggiori attività del Norwegian Design Council è il premio annuale Award for Design Excellence e il Honours Award for Design Excellence assegnato alle Aziende ed ai designer che hanno sviluppato soluzioni di design di successo. Per maggiori informazioni visitate: www.Norskdesign.no Helly Hansen Fondata a Moss, in Norvegia, nel 1877, da allora Helly Hansen continua a proteggere i professionisti che lavorano nei mari e sulle montagne in ogni parte del globo. I prodotti Helly Hansen, connubio tra il design scandinavo e l’esperienza nelle condizioni più estreme, aiutano quotidianamente chi affronta gli elementi della natura a svolgere con fiducia la propria attività. Helly Hansen ha inventato i primi indumenti da lavoro impermeabili oltre 130 anni fa, il primo tessuto in pile nel 1960 e il primo intimo tecnico nel 1970, con la Lifa Stay Dry Technology. Oggi Helly Hansen fornisce le uniformi per gli operatori e le guide di montagna di oltre 35 comprensori sciistici nel mondo. L’abbigliamento protettivo, l’intimo tecnico, lo sportswear e il footwear Helly Hansen per gli sport invernali, l’outdoor e la vela sono venduti in oltre 40 nazioni. Per approfondire la conoscenza delle più recenti collezioni Helly Hansen visitate: www.Hellyhansen.com  
   
   
CONVEGNO “AGAIN(ST) FASHION”: NARRAZIONI CONTEMPORANEE SUL CORPO, LA BELLEZZA E LA MODA MILANO, 10 MAGGIO 2013, UNIVERSITÀ CATTOLICA DEL SACRO CUORE  
 
La società attuale sembra essere dominata da ben precisi paradigmi estetici e vestimentari, trasversali a tutte le età e alle diverse possibilità economiche e culturali degli attori sociali. Di questo variegato universo, tre aspetti sembrano essere particolarmente al centro degli immaginari e dei discorsi contemporanei: la bellezza, il corpo e la moda. A far da sfondo a questi temi vi è una percezione della moda come di un insieme di possibilità espressive del proprio sé. La moda è diventata una forma di estetica popolare, cui è difficile sottrarsi e che, in alcuni casi, aiuta gli individui a esprimere e definire la propria individualità, ma in altre situazioni, li allontana da scelte di normalità, segregandoli in una condizione di invisibilità e insignificanza. Da questi vissuti così contrastanti, si originano narrazioni e immaginari diversificati, più o meno favorevoli al fenomeno della moda tout court. Altre narrazioni particolarmente potenti (e insistentemente veicolate dai media) sono gli ideali di bellezza e di gioventù, propagandati non solo come frutto di scelte stilistiche ma anche come l´esito di un auspicabile impegno di cura e addomesticamento del corpo. La bellezza fisica, un tempo considerata dono divino o della natura, oggi è sempre più percepita come il sapiente risultato di molteplici tecniche di manipolazione corporee (diete, interventi chirurgici, cosmesi, attività sportive, tatuaggi, piercing, ecc.). Queste infinite possibilità di modificazioni corporee divengono parte integrante della pianificazione dell´esistenza e degli stili di vita da parte dell´individuo. Il corpo diventa, dunque, oggetto e soggetto di scelte e di opzioni, è un progetto su cui investire risorse, tempo ed energie affinché possa essere il supporto più efficace per la definizione e l´esibizione dell´identità personale e sociale. Al tempo stesso la moda veicola, propone e impone modelli corporali che si stanno sempre più diversificando. Accanto all’idealizzazione dei corpi eccessivamente snelli, ad esempio, emerge oggi una branca dell’industria – l’overfashion – che non si limita a registrare il dato sociale dell’aumento dell’obesità, ma offre ai corpi sovrappeso, tradizionalmente emarginati dalle passerelle, la possibilità di vestirsi alla moda. Anche il binomio gioventù/bellezza tende a essere meno pervasivo per l´emergere di rappresentazioni di bellezze femminili agè e alcune tecniche di trasformazione corporea, come i tatuaggi, i piericing, un tempo ristrette a cerchie controculturali, sono sempre di più di moda. Il convegno vuole avviare una riflessione critica su queste ricorrenti forme dell´immaginario riguardanti la moda nella sua relazione con la bellezza e il corpo, da un lato, per mapparne gli aspetti più comuni e, dall´altro, per ricostruirne anche le immagini meno note e conosciute con l´ausilio di studiosi di scienze sociali, esperti e imprenditori del settore della moda e della cosmetica. Programma Venerdì 10 maggio 9.30 Registrazione 10 Introduce e coordina Laura Bovone Centro per lo studio della moda e della produzione culturale/ Modacult, Ucsc 10.15 Corpo E Bellezza Discutono: Guido Boffi, Ucsc Luisa Stagi, Università degli Studi di Genova Mino Spadacini, tatuatore Coordina: Lucia Ruggerone, Università degli Studi della Valle d´Aosta 11.45 Moda Discutono: Patrizia Calefato, Università degli Studi di Bari Giusi Ferrè, giornalista Marco Pedroni, Modacult, Ucsc Coordina: Carla Lunghi, Modacult, Ucsc 13.15 Aperitivo  
   
   
TIMBERLAND: CAMILA VESTH NUOVO GLOBAL DESIGN DIRECTOR  
 
Timberland, azienda leader nel segmento premium outdoor lifestyle ecosostenibile annuncia la nomina di Camila Vesth a nuovo Diretttore Creativo mondiale accessori e abbigliamento. “Camila si è già ben allineata alla filosofia di Timberland, introducendo nello stile una strategia visionaria, iniziando così un nuovo trend che porterà il brand ad assicurarsi altri significativi traguardi già nelle prossime stagioni.” Ha commentato Rene Skytte, vice presidente mondiale divisione abbigliamento e accessori. Vesth vanta l’esperienza adatta per il ruolo affidatole, formatasi nell’industria dell’abbigliamento in anni di esclusive collaborazioni con brand del settore; prima di approdare in Timberland, collabora con Adidas e Le Coq Sportif. Nel corso dei 4 anni trascorsi in Adidas si è spostata dall’Headquarter in Germania agli Stati Uniti in qualità di responsabile del team Women’s Senior Design. Per Le Coque Sportif Camila Vesth ha ricopero il ruolo di direttore stilistico abbigliamento e accessori donna, occupandosi contemporaneamente della strategia creativa del brand. “Mi è stata data la grande opportunità di lavorare con un brand che sta veramente reinventando se stesso e mirando ad obbiettivi ancora più alti di quelli che Timberland ha già ottenuto” dice Camila Vesth parlando del suo nuovo incarico “ Sono certa che Timberland avrà un grande peso nel mercato dell’abbigliamento e io sarò fiera di essere parte nel prestigioso ruolo di Design Director.” Per saperne di più visitare il sito www.Timberland.com  
   
   
JOHN VARVATOS FESTEGGIA CON I CHEAP TRICK  
 
Per festeggiare il 35° anniversario del leggendario concerto del 28 aprile 1978 a Budokan in Giappone, i Cheap Trick hanno scelto la boutique Bowery John Varvatos a New York City. Sponsor dell’evento Sony Experia e Legacy Recordings. La scelta della location si è rivelata perfetta visto che lo store Varvatos occupa lo spazio che fu dello storico club underground Cbgb’s e che proprio questo mese celebra i suoi 5 anni di apertura. I fans di tutto il mondo hanno potuto seguire lo show su http://new.Livestream.com/cheaptrick/budokan . Popmarket.com Non era la prima volta che John Varvatos e i Cheap Trick hanno collaborato insieme: la band e stata testimonial del brand per la campagna P/e 2008  
   
   
BRIAN&BARRY: E´ ONLINE IL NUOVO WEBSITE  
 
Brian&barry rivoluziona il website e si trasforma in una piattaforma totalmente interattiva. Da sempre punto di riferimento per la moda milanese, Brian&barry si presenta con un nuovo look che interpreta il proprio lifestyle e che rispecchia l’atmosfera che si vive all’interno degli stores. Come un magazine presenta post di eventi, collaborazioni, consigli su outfit e new brands. Interazione è questa la nuova key word che ormai fa parte del linguaggio di tutti i giorni. Dal nuovo website si può interagire con tutti i social networks collegati: Facebook, Twitter, Instagram e Youtube. Visitare il nuovo sito significa scoprire e vivere il mondo Brian&barry. E’ infatti possibile esprimere il proprio gradimento ai vari post, lasciare commenti e like, restare sempre aggiornati su eventi, cocktail e partnership che vengono costantemente organizzati presso il flagshipstore di Via Durini, uno spazio polifunzionale che rispecchia perfettamente il Dna distintivo del brand, dedicato alla moda e ai brand emergenti, ma anche alle novità del mondo high-tech, alla ricerca e al design. Per qualche mese l´Uomo si è trasferito nel temporary milanese di Via Borgogna 8 in vista di importanti novità nella sede di Durini  
   
   
"LE LEGGI DELLA MODA. GUIDA AL DIRITTO PER IL MONDO DELLA MODA” SKIRA EDITORE  
 
“Le leggi della moda. Guida al diritto per il mondo della moda” di Silvia Segnalini - Skira Paperbacks - è un agile manuale per orientarsi nell’affascinante e complesso mondo della moda e delle sue leggi. Alta moda, blog, boutique, marchi, modelle, prêt-à-porter, profumi, shopping, sflilate, vintage: dieci parole del mondo della moda entrate nel lessico quotidiano e un inedito punto di vista per spiegarne il significato. Un libro che finalmente ci parla di moda, e dei suoi retroscena, in maniera diversa: assemblando in un grande affresco d’insieme gli aspetti giuridici con le tante suggestioni derivanti dalla storia della moda, dalle biografie dei grandi sarti, dalla storia dell’arte, dai rapporti, da sempre intrattenuti, tra arte e moda, dai legami più insospettabili tra architettura, design e moda, e dalle novità più recenti del panorama del fashion. Facile da consultare, puntuale, brillante, ricco di aneddoti, dati, riflessioni mai banali, informazioni utili e forza visionaria, il testo aiuta il lettore a guardare la moda con occhi nuovi. Senza dimenticare di distillare consigli per le fashioniste (più o meno elegantemente celati tra le righe) e di raccogliere in un apposito decalogo quelli dedicati a chi invece nel mondo della moda lavora, o intende lavorare. In altre parole: la moda come nessuno prima ve l’aveva mai raccontata. Ad uso e consumo di tutti i fashion addicts. O aspiranti tali. Per Skira Silvia Segnalini ha già pubblicato il Dizionario giuridico dell’arte. Guida al diritto per il mondo dell’arte (2010). Avvocato, docente universitario e collezionista, Silvia Segnalini è appassionata di moda e di arte, si occupa di diritto dei beni culturali, proprietà intellettuale e consulenza legale per il mondo dell’arte e della moda. 2012, 15 x 21 cm, 168 pagine, brossura Isbn 978-88-572-1400-9 € 19,90  
   
   
CAMPAGNA RECARLO COLLEZIONE ANNIVERSARY  
 
Il nuovo solitario Valentine della Collezione Anniversary. Un “must have” della tradizione orafa, interpretato dalla Maison Recarlo attraverso una particolare ed esclusiva incastonatura a cuore. Questo il protagonista del nuovo spot televisivo che andrà in onda dall’ultima settima di aprile sui canali Sky, in fascia oraria prime time, in formato special spot da 15”. La fotografia del video si veste di bianco e nero e lascia spazio solo all’emozione e al sentimento di un gesto semplice e sincero: l’abbraccio. La telecamera guidata dalla regia di Paolo Ameli, ruota a torchon intorno ai due protagonisti, esattamente come l’oro che porta alla luce il diamante incastonato. Una sinfonia di archi sottolinea la solennità del momento: la melodia è trascinante, empatica, evocativa. È l’incontro di due anime, la fusione di due corpi in un momento di amore e gioia, esattamente come il pregiato metallo si fonde fino a dar vita ad un’incastonatura a forma di cuore, il simbolo dell’amore per antonomasia. Il video è stato girato nella piazza principale di San Salvatore Monferrato, a pochi chilometri dalla sede Recarlo a Valenza, capitale internazionale della gioielleria. La scelta della location è fortemente legata all’importanza che l’azienda dedica alla territorialità e alle sue origini: Recarlo non è solo “Made in Italy” ma soprattutto “Made in Valenza”. Casa di Produzione: Think Cattleya  
   
   
CAMPAGNA SPRING/SUMMER 2013 DEL BRAND BPD  
 
È il fotografo Stefano Babic, noto per i suoi ritratti di personaggi appartenenti al mondo del cinema, a firmare la campagna Spring/summer 2013 del brand Bpd, acronimo di Be Proud of this Dress. Il concept per questa nuova campagna è diverso dalle due precedenti dedicate agli amici dell’uomo. Questa volta accanto ai protagonisti delle foto vengono accostate delle piante per dare rilevanza al green mood della campagna che vuole porre l’attenzione su temi di importanza attuale come la green economy, i cambiamenti climatici e i relativi eventi disastrosi e lanciare un messaggio per rispettare l’ambiente e migliorare la nostra vita. The secret life of plants è l´ispirazione e il marchio Bpd con i suoi inconfondibili piumini matelassè, poliedrici e funzionali, adatti a ogni tipo di situazione ben rappresenta la mission dello slogan. Gli scatti del fotografo romano immortalano persone comuni, professionisti del mondo della moda e non. Il look è stravagante e autentico, chic e metropolitano - ognuno di noi può divertirsi a scegliere il proprio modo di essere. I materiali utilizzati rendono ogni capo una creazione perfetta grazie all’imbottitura in piuma leggerissima dalla consistenza unica e inimitabile. I piumini per lui caratterizzati dallo stile avventuroso e trasgressivo sono i protagonisti di questa stagione, un passepartout per l’uomo pratico e ricercato, coerente e trasgressivo. Per lei la scelta è tra capi corti e smanicati con un gusto personale e contemporaneo che con l’abituale versatilità reinterpreta il classico trench. Il tutto declinato nelle diverse cromie  
   
   
WOLFORD ATTERRA A MALPENSA  
 
Il prestigioso marchio austriaco, nato come leader nel settore del luxury legwear e diventato fashion brand di riferimento per la sua proposta di abbigliamento a 360 gradi, ha aperto nell’importante aeroporto lombardo, crocevia delle principali tratte internazionali Dopo Milano, Monza e Lucca, Wolford punta nuovamente sulla Lombardia, con il nuovo store monomarca all’interno dell’aeroporto di Malpensa, in provincia di Varese. L’aeroporto, presente sulle principali tratte intercontinentali, vanta un esteso passaggio internazionale e offre ai visitatori e ai viaggiatori che desiderano effettuare acquisti un’ampia scelta tra i brand più prestigiosi. Il negozio, che si estende su 35 metri quadrati ed è situato nell’area Schengen del terminal 1 dell’aeroporto lombardo, offre una vasta selezione di tutte le tipologie merceologiche che hanno fatto la fortuna del brand: luxury legwear, lingerie, abbigliamento, fashion accessories e costumi da bagno. Uno store contraddistinto da un’atmosfera solare grazie all’allestimento e all’arredo total white e alla grande e luminosa vetrata d’ingresso, dove la clientela può rilassarsi durante una sessione di shopping esclusivo. Boutique Wolford Aperto tutti i giorni dalle ore 7.00 alle ore 21.00 - Telefono: 02 58582962 Area Schengen, Terminal 1, Aeroporto Malpensa, 21010 Ferno (Va) - www.Wolford.com  
   
   
BALDININI APRE UNA BOUTIQUE A LUGANO  
 
Tra le griffe moda di appeal internazionale che hanno aperto i battenti nell’attiva cittadina, che per il suo bel lago è inoltre rinomato resort turistico, c’è ora anche Baldinini. La boutique-gioiello affacciata sulla storica piazza Riforma e di fronte a via Nassa, meta deluxe dello shopping, si trova infatti poco distante dalle rive del pittoresco lago. Il luminoso negozio sull’angolo di un’antica palazzina sfoggia vetrine in cristallo che danno ampio risalto e la giusta visuale ai prodotti dello stilista romagnolo. Ben equilibrato l’assortimento, tra best items da donna e da uomo, per la selezione di una vasta panoramica di calzature e accessori di entrambi i generi, inclusi gli outfit e i giubbotti in pelle. Il format ricalca i nuovi concetti espositivi del brand, giocati su toni di bianco grezzo e grigio acciaio con dettagli d’arredo soft in grigio pietra. Inaugurazione con un festoso cocktail offerto a clienti e amici, un evento open door anche per i fan e visitatori curiosi delle novità che non sono mancati. Si è fatta notare per la sua compattezza la squadra di volley maschile - Pallavolo Lugano, ora anche orgoglio nazionale per la recente vittoria ai campionati di serie A, che avrà tra i suoi sponsor anche l’illustre designer italiano  
   
   
PANDORA CONTINUA LA SUA ESPANSIONE NEL CANALE RETAIL CON DUE NUOVI CONCEPT STORE NEI CENTRI COMMERCIALI IL GLOBO E SHOPVILLE GRAN RENO  
 
Pandora, noto brand di gioielli componibili in argento e oro, espressione di lusso accessibile, continua la sua espansione nel mercato italiano con importanti aperture nel Nord della penisola: due nuovi Concept Store sono stati inaugurati all’interno dei centri commerciali Il Globo di Busnago (in provincia di Monza e Brianza) e Shopville Gran Reno a Casalecchio di Reno (in provincia di Bologna). Per il Concept Store all’interno de Il Globo, Pandora rinnova la collaborazione con il partner della Lombardia (già franchisee nei centri commerciali di Oriocenter, Fiordaliso e Carosello), continuando in tal modo l’espansione del brand nella Regione. Il nuovo Concept Store è una boutique gioiello dall’atmosfera elegante ed esclusiva grazie agli alti soffitti, alla luminosa vetrina e all’arredo total white dal design minimal. L’esposizione dei gioielli si estende per tutto il perimetro dello store, con un’elegante isola dedicata alla vendita al centro dello spazio. Per l’apertura presso il centro commerciale Shopville Gran Reno, il brand danese inaugura una nuova partnership avvalendosi dell’expertise di Francesco Palermo, noto imprenditore e Presidente della società Samarcanda Spa, una realtà aziendale tra le più importanti a livello nazionale per la vendita al dettaglio di oreficeria e orologeria, con oltre 25 punti vendita prevalentemente in Emilia Romagna. “Pandora è un brand caratterizzato da grande dinamismo e i suoi gioielli sono espressione di una eccellente artigianalità. È per me un grande onore poter inaugurare questa importante collaborazione” ha sottolineato Francesco Palermo a proposito dell’apertura del primo punto vendita Pandora in Emilia Romagna. Il nuovo Concept Store si sviluppa su un’area di più di 30 mq illuminati dall’ampia vetrata d’ingresso. In fondo al negozio si apre una piccola e comoda lounge area per permettere ai clienti di apprezzare l’eleganza dell’universo Pandora. Pandora prosegue la propria espansione retail in due punti di riferimento per i consumatori di Lombardia ed Emilia Romagna, con store ideati per offrire una shopping experience a 360°. I gioielli Pandora sono venduti in più di 70 Paesi nel mondo, in 6 continenti, attraverso una rete di più di 10.300 punti vendita, tra i quali oltre 900 negozi monomarca. Fondata nel 1982 a Copenaghen, in Danimarca, dove ha sede l’headquarter del gruppo, Pandora impiega oltre 6.000 persone in tutto il mondo, di cui oltre 4.000 a Gemopolis, in Tailandia, dove l’azienda ha la propria sede produttiva. Pandora è quotata alla borsa valori Nasdaq Omx di Copenaghen in Danimarca. Pandora ha chiuso il 2012 con un fatturato di 6,7 miliardi Dkk (pari a circa 893 milioni di Euro). Www.pandora.net  
   
   
APERTURA FLAG SHIP STORE KOCCA A MILANO  
 
lo scorso 25 aprile ha aperto il nuovo Flag Ship Store Kocca a Milano in Corso Buenos Aires, 16 la cui architettura è un vero segno di originalità e tendenza. Il flagship store si estende su una superficie di circa 170 mq, il concept dello store richiama atmosfere sofisticate e quasi irreali; protagonista assoluta è la luce che si riflette in ogni angolo, su ogni parete e su ogni dettaglio per dare maggiore risalto ai capi esposti. Un ambiente dove il mondo della tecnologia e il mondo del fashion si mescolano e convivono in perfetta armonia. “Una rappresentazione surreale e metafisica espressa con l´ausilio di nuovi materiali e nuove forme di design che concorrono ad esprimere la teatralità del Brand”, così può essere raccontata l’atmosfera dello store. Un luogo speciale, capace di affascinarci e proiettarci in un universo tutto da scoprire...L´universo Kocca. www.Kocca.it  
   
   
A.R.P. ADVANCED RETAIL PROJECT SPA DI LORENZO BASSETTI: AL FACTORY LAS ROZAS DI MADRID PER INAUGURARE IL NUOVO FERRARI STORE  
 
Lorenzo Bassetti Direttore Generale di A.r.p. È stato protagonista lo scorso 25 aprile dalle ore 19.00 insieme al collaudatore della Scuderia Ferrari Marc Genè, dell’inaugurazione del nuovo Ferrari Store presso “Factory Las Rozas”, complesso commerciale nelle immediate vicinanze di Madrid. Lo store, è l’unico in Europa ad ospitare stabilmente un autentico simulatore Ferrari dotato di full motion system, cinque schermi a 180°, dolby surround 7.1, sistema audio con 3.500 w di potenza, 10 multiprocessori con una total Ram di 60Gb ed una suite di controllo per analizzare dati. Con questo simulatore di ultima generazione, i clienti del Ferrari Store di tutte le età potranno provare l’esperienza unica di guidare una monoposto di Formula 1. Durante l’evento di inaugurazione, tutti i clienti e gli appassionati, hanno potuto misurarsi in una gara al simulatore ed il vincitore ha sfidato Marc Genè in una sessione di guida speciale. Lo Store è stato realizzato seguendo il nuovo Concept design dei Ferrari Store, elaborato in collaborazione con il rinomato Studio di Architettura Iosa Ghini. La gestione dello Store Spagnolo è affidata ad A.r.p. Advanced Retail Project, società partner di Ferrari che si pone come il migliore interlocutore per rappresentare l’eccellenza del marchio nel territorio spagnolo. Il Gruppo A.r.p. Advanced Retail Project rappresenta una realtà importante nel mondo del luxury retail e nella distribuzione di alta gamma, costruita grazie alla pluriennale esperienza dei suoi ideatori nel settore della moda, del design e dell’intrattenimento. Creata dalla famiglia Bassetti nel 2001 A.r.p. Ha messo a segno in questi anni partnership con marchi leader di mercato a elevata awareness internazionale. Tra questi Ferrari, The North Face e Illy, ai quali si aggiungono i due brand di proprietà: Mountain Affair, un nuovo progetto per l’outdoor e la montagna, e Molto, che opera nel settore della ristorazione di qualità. All’attività di luxury retail A.r.p. Affianca lo sviluppo di linee e di prodotti finalizzato all’ampliamento delle collezioni in licenza, sempre in armonia con il dna di ogni singolo brand. Lorenzo Bassetti, 46 anni, ha conseguito nel 1990 la laurea in Economia e Commercio presso l’Università La Sapienza di Roma. A questa si è aggiunto, nel 1992, un corso per executive manager in marketing operativo, tecniche di vendita, marketing mix e digital marketing presso l’Università Luiss Guido Carli. Dal 2001 è il Direttore Generale di A.r.p. Advanced Retail Project Spa e Amministratore Delegato e Art Director di Lb Consulting, la società partner del Gruppo che si occupa della ricerca stilistica, dello sviluppo e della produzione delle collezioni di abbigliamento e accessori  
   
   
GRUPPO SEVENBELL: PROSEGUE L´ESPANSIONE. APRE ROY ROGER’S AL FORTE DEI MARMI. NICCOLÒ BIONDI, AMMINISTRATORE DELEGATO: “LA SCELTA DI UNA STRATEGIA RETAIL RAPPRESENTA UN’OPPORTUNA PER SVILUPPARE I NOSTRI BRAND NEI MERCATI DEL LUSSO, CON L’OBIETTIVO DI RADDOPPIARE IL FATTURATO IN TRE ANNI”  
 
Il Gruppo Sevenbell - dal 1952 produttore del primo jeans made in Italy, Roy Roger’s – ha inaugurato lo scorso 25 aprile una nuova boutique nel centro del Forte dei Marmi. Con il secondo flagship store, dopo quello di Firenze, prosegue la strategia di espansione dell’azienda fiorentina che vedrà a breve le aperture di Napoli, Roma e Milano ed, entro il 2014, anche all’estero con Mosca, San Pietroburgo, Shangai, Hong Kong. “Per sostenere la crisi del mercato interno e sviluppare la nostra italianità nel mondo, riteniamo opportuno investire su una strategia retail che - parallela all’attuale network internazionale rappresentato da 980 plurimarca e department store - ci consentirà di presidiare i mercati del lusso.” dichiara l’amministratore delegato Niccolò Biondi, nipote del fondatore e figlio del presidente Fulvio Biondi che, con lungimiranza, nel 2000 determinò la svolta internazionale dell’azienda, grazie a nuove politiche di marketing. Oggi, l’azienda è guidata dalla moglie patrizia biondi, presidente e dai figli Niccolò, amministratore e Guido, direttore creativo. “Con l’apertura di una catena di monomarca, nelle città strategiche della moda, contiamo di raggiungere nel prossimo triennio un fatturato di 50milioni di euro, con un incremento sull’export e sulle vendite della recente collezione donna.” Il gruppo – 40 dipendenti interni ed oltre 200 di indotto - ha archiviato il 2012 con un fatturato di 24milioni di euro con i brand Roy Roger’s, Nichol Judd e President’s. Fedele al concept progettuale, in un mix tra passato e futuro, nella boutique di forte dei marmi elementi naturali e artigianali si fondono con materiali moderni in una serie di tonalità bianche, grigie e azzurro che ricordano i colori del mare e del denim. Un’ampia vetrina ed una porta a vetri lasciano intravedere la galleria interna (quasi 100mq) e i soffitti a volta, dove sono stati recuperati affreschi d’epoca indaco. Entrando, la scritta di Fulvio Biondi “Non c´è futuro se non hai una vera storia” accoglie il cliente introducendolo nel mondo Roy Roger’s lungo un percorso dove jeans, maglie, camicie, t-shirt e accessori si presentano su scaffali in legno massiccio, ricavati da vecchie botti fine 800; mentre pantaloni, abiti e giubbotti sono esposti appesi su strutture moderne in acciaio bianco. Sparsi ad arte, alcuni oggetti vintage ci riportano all’America di un tempo. Ricordano, invece, il mare i grandi fari appartenenti a vecchie imbarcazioni che, collocati su due guide, scendono dal soffitto come punti luce; gli oblò sulle porte dei camerini e una tavola surf realizzata da un artigiano versiliano nei colori denim con il logo Roy Roger´s. Il pavimento grigio in resina moderna si alterna a zone in legno teak che indicano delle aree come quella del servizio “jeans su misura”. “In tutti i nostri negozi – spiega il direttore creativo Guido Biondi– abbiamo creato un servizio di alta sartoria che, applicato al denim, permetterà di avere un jeans personalizzato di alta gamma.” Dopo avere deciso il modello, il cliente potrà scegliere il colore e la trama del denim, le varianti del filo, dei rivetti e dei bottoni, le cifre da ricamare sul taschino anteriore. Una sarta cucirà con una Singer anni ’60 il jeans, che verrà consegnato a domicilio dopo quindici giorni  
   
   
FRUSCIO: INAUGURATA A MILANO LA BOUTIQUE N.90  
 
Si è svolto all’insegna dei festeggiamenti l’opening milanese di Fruscio, brand leader nel settore di intimo, mare e total look. Nel cuore di Milano, a due passi dal Castello Sforzesco in via Carducci 9, il 18 aprile scorso Fruscio ha inaugurato la sua boutique n.90! Lo spazio che accoglie il concept del marchio Fruscio s’ispira ad un salotto parigino d’altri tempi, in cui il lusso primeggia su ogni altro aspetto. Le pareti si vestono di calde tonalità bianco latte accostate a carta da parati fantasia broccato oro. Ogni arredo mira a seguire una ricerca stilistica dal gusto raffinato capace di inserirsi però nella contemporaneità dei materiali e delle collezioni. Oltre a stampa e clienti, tanti gli ospiti vip tra cui la testimonial del brand: Nicole Minetti che ha festeggiato con Cristina Mariani, stilista e titolare dell’azienda Fruscio. Presenti anche Giulia Montanarini, la presentatrice Silvia Baldo, il Dj Andrea Spadoni del Gf7, le gieffine Glendalina Canessa Gf 7 e Simona Salvemini Gf6, Karina Cascella, la presentatrice Sky Federica Torti, il cantante Vittorio Gucci. Tante presenze e tanti complimenti per una brand di successo che non poteva di certo mancare nella capitale della moda. Altre numerose aperture sulle piazze italiane come San Donà di Piave, Conegliano Veneto, Vieste, Spoleto e Siracusa, sono previste entro la fine di giugno. Www.fruscio.it  - www.Facebook.com/pages/frusc%c3%aco-pagina-ufficiale/218468641543860?fref=ts  
   
   
ANNAMARIA CAMMILLI GIOIELLI FESTEGGIA I SUOI 30 ANNI CON UNA BOUTIQUE MONOMARCA NEL CENTRO DI FIRENZE  
 
In occasione del trentesimo anniversario del brand, Annamaria Cammilli ha aperto il 15 aprile a Firenze il primo flagship store in Italia. Nella centralissima via Vacchereccia, all’angolo con Piazza della Signoria. Una location unica, che si affaccia sul Palazzo Vecchio e sulla Loggia dei Lanzi, con il Biancone e il David di Michelangelo a ricordare Firenze quale culla dell’ arte del Rinascimento italiano. Lo store Annamaria Cammilli è un piccolo gioiello di 50 mq. Su due livelli, che propone negli arredi le tonalità esclusive che distinguono da sempre il brand. La nuova boutique fiorentina è un tempio costruito secondo lo stile unico che caratterizza il made in Italy, cangianti stoffe in seta che accarezzano i gioielli nelle vetrine, pezzi unici d’arredo, tra i quali spicca un modernissimo lampadario con diametro di oltre due metri, che incorpora strumenti della tecnologia più avanzata di illuminazione. Oltre venti preziose nicchie in cristallo ospitano nello scenario ideale la completezza delle celebri collezioni Cammilli con le novità 2013; inoltre il brand ha deciso di presentare in questo negozio varie collezioni in esclusiva che si potranno trovare solo qui: una gratificazione indispensabile che giustifica una visita alla boutique di Firenze. Infine quella che forse è la vera sorpresa che il brand ha riservato ai suoi fedelissimi: infatti Annamaria proprio qui e per questa occasione decide di raccontarsi anche nella sua prima espressione artistica, la pittura, e per la prima volta nel mondo sarà proposta in questo negozio anche una selezione di pitture di Annamaria Cammilli realizzate su tela ed arricchite con la firma dell’artista addirittura in oro 18 carati e brillanti. Entrare in negozio è anche un’esperienza dei sensi che appaga la vista come l’udito e l’olfatto: musica soffusa e profumi di atmosfera rilasciati dal nebulizzatore a tempo concorrono in un avvolgente shopping experience  
   
   
ANDY WARHOL BY PEPE JEANS UOMO: COLORI BRILLANTI E STAMPE D’EFFETTO  
 
Per la bella stagione in arrivo Andy Warhol by Pepe Jeans presenta una delle collezioni più trendy di sempre. Colpi vivaci di French blue, verde acqua e giallo canarino, a contrasto con le tonalità slavate del rosa corallo, blu cobalto e denim indaco invecchiato per un look che ti invita a osare con i colori. Le stampe iconiche di Warhol tra le quali Marlon Brando in “The Wild One”, le stampe floreali di Andy, la banana disegnata da Andy Warhol per la copertina dell’album dei Velvet Underground, il simbolo del dollaro e i celeberrimi barattoli di zuppa Campbell sono reinterpretati con un uso contemporaneo del colore e della grafica. Questa estate la collezione propone un look beach-inspired, con calzoncini da bagno in nylon dalle fantasie del barattolo di zuppa di Warhol e shorts da mare con stampe floreali oversized. Altrove, temi anni ’50: si ritrovano maglie sportive a maniche lunghe e jeans di taglio slim in tonalità slavate di grigio. La collezione denim è caratterizzata da dettagli rip-and-repair fatti a mano su capi indaco autenticamente invecchiati mentre un effetto resina è applicato sui jeans dal taglio skinny in giallo e blu. Allo stesso tempo, continua a ritmo sostenuto il trend dei chinos nei colori giallo baciato dal sole e verde, presentati in tagli affusolati di ispirazione preppy con ripetizione all over del simbolo del dollaro  
   
   
TEN C, THE EMPERORS NEW CLOTHES: PEZZI ETERNI, CAPI ICONICI SENZA TEMPO  
 
Ten c, The Emperors New Clothes (I Nuovi Vestiti dell’Imperatore) presenta la collezione “per sempre”, la favola originale di Hans Christian Andersen parla della capacità di vedere oltre quello che viene detto e dare valore a quello che è veramente. La capacità di vedere al di là del bombardamento mediatico della moda e una nuova interpretazione di questa storia. Ten c: diciassette pezzi, tra uomo e donna, senza nessuna etichetta e logo né fuori né dentro. L’incredibile jersey giapponese con il tempo si plasmerà al corpo in modo quasi impercettibile, diventando parte della storia della tua vita come l’orologio che non mancherà mai al polso o il jeans che non si riesce a buttar via. Ten c crede che applicando i veri valori dell’artigianato, si possano creare indumenti concepiti per durare tutta la vita. La complessità del prodotto e la qualità fanno in modo che Ten c possa essere fatto esclusivamente in Italia. Ten c è disegnato da Alessandro Pungetti e Paul Harvey, distribuita nel mondo da Fgf Industry spa e realizzata totalmente in Italia  
   
   
SANS TABÙ( MEN WOMEN HOME): ARTE, CULTURA E STILE DI VITA IRONICO E SENZA TABÙ. FOULARD E ACCESSORI PER LA CASA IRONICI E DIVERTENTI SUL TEMA DELLA SESSUALITÀ LIBERA  
 
Corpi amati corpi amanti, corpi senza ombre di genere e di generi, quando l’allegrezza dei sensi ritma con il batticuore, gioioso rapimento, essenza e capolinea di ogni identità. Sans Tabù, nasce sotto le ali di un eros gioioso e potente. Arte e moda, amanti separate che cercano l’abbraccio. Dialogano, si osservano in un rimando di spunti creativi dove lo scambio dei generi si scioglie spesso nell’ironia. L’arte lascia le tele per vestire i corpi, la moda guarda all’arte come traguardo, molti coltivano questo doppio amore. Edizioni Sans Tabù racconta l’eros con un linguaggio inedito che viene dall’arte. Un linguaggio che rifugge la tirannia invadente dell’immagine convenzionale per conquistare una forma inedita di espressione. Le immagini si adattano ad un universo di materiali impalpabili e preziosi come seta e cachemire: foulard, sciarpe, stole, pochette e anche plaid e cuscini. Accessori raffinati e ironici da portare un po’ nascosti o da mostrare col sorriso sulle labbra. Oggetti da offrire per incuriosire, per indugiare in un’attesa, per ottenere una promessa o rendere indimenticabile un addio. Oggetti da regalarsi e da collezionare. Sans Tabù è dedicato a chiunque abbia un pensiero vitale, libero, contagioso, Sans Tabù non ha genere, si rivolge a uomini e donne che si amano, a uomini che amano uomini, a donne che amano donne, perché celebra un eros che non si arresta alla definizione. Youkali, edizione n.1 Disegni di Desideria Guicciardini: Youkali è un omaggio alla canzone che Kurt Weill scrisse, proprio a Parigi, nel 1924. “Youkali c’est presqu’au bout du monde, c’est le pays de nos désirs, c’est le bonheur, c’est le plaisir , c’est le respect de tous les voeux échangés c’est le pays des beaux amours partagés...” Youkali è fatta di amori belli e condivisi, promesse mantenute, lampi che illuminano le notti, oblio, appagamento, Youkali è stata la tessitura su cui Desideria ha disegnato lampi di immagini tra musica e parole. Gifts | accessories | home | gems: il gioco delle stampe è sempre doppio, ambivalente, divertito e leggero. Gli abbinamenti di motivi “classici” come pois o damiers, le frangie trompe l’oeil dei bordi si alternano alle composizioni di unioni immaginarie e simboliche disegnate da Desideria Guicciardini. I colori seguono armonie maschili intense, dal blu inchiostro agli azzurri e verdi piombati, ai viola e acqua luminosi. Le armonie femminili solari e morbide vanno dai gialli ai bruciati aranciati che si fondono con i nocciola e con i violacei. Spesso i due universi si fondono e si scambiano, creando quadri inaspettati e fuori dalle regole cromatiche. Le 3 stampe “Embrace” raccontano di una preferenza, la stampa “Desire” di delicate attenzioni, la stampa “Wonder” del perdersi nel gioco amoroso e “Oblivion” è il totem universale del piacere gioioso. “Hide me” è la pochette in crêpe di seta lavata (45x45 cm) da portare nel taschino della giacca, attorno al collo, legata al manico di una borsa, o infilata nel taschino dei pantaloni. Frame me è il foulard gigante in raso di seta lavato o in lana merino e cashmere finissimo (140 x 140cm). Si arrotola al collo o alle spalle più volte. Avvolgente ma impalpabile, sottile e discreto. “Double me” è la sciarpa in raso di seta lavato ( 70x220 cm) dai due aspetti: uno “classico” e l’altro molto meno, si avvolge più volte attorno al collo morbidamente, fluttuante e insinuante lascia apparire e scomparire motivi e allusioni. “Wrap me” è la stola in sottilissima lana merino e cachemire (140x220cm) , avvolgente per uno, due o tre volte. Il suo spessore impalpabile la rende insostituibile e preziosa, una presenza morbida, quasi invisibile. “Warm’e” è il plaid in lana merino e cachemire morbido e invitante, un suggerimento, una promessa. “Embrace” nelle sue tre opzioni, favorisce situazioni e conversazioni diverse. Pillow tale è il cuscino in twill di seta lavato su cui iniziare un racconto. Geometria classica sul retro e la stampa “Embrace” nelle sue tre opzioni sul fronte, come in Warm’e. Sans Tabù produce i propri prodotti in un’Italia di luoghi e di artigiani d’eccellenza, come il distretto di Como, dove, dalla metà del Settecento, si è perfezionata l’arte della tessitura della seta in tutte le sue forme e sfumature. All’inizio del Novecento, la già importante industria tessile comasca, completa il ciclo grazie all’introduzione di tecnologie d’avanguardia e ai progressi dell’industria chimica diventando il leader indiscusso nel mondo dell’arte del tingere e dello stampare, della nobilitazione dei tessuti pregiati. È con passione che Sans tabù lavora con artisti, coloristi, tecnici, stampatori e tessitori di questo magnifico e unico distretto d’eccellenza  
   
   
L´ESTATE "HOT" DI ALCOZER & J  
 
Pietra lavica e corallo rosso, incastonati nel metallo, grezzi o lavorati, come magiche sculture ed elegantissimi fiori nelle ultime novità della collezione Unic di Alcozer & J. Nelle montature i motivi del mare, animali mitici e il ranocchio-principe tanto caro ad Alcozer e J, impreziositi da perle e pietre semipreziose. Bijoux sontuosi, che emanano tutta l´energia e la creatività dei bijoux Alcozer & J  
   
   
LIUJO LUXURY PRESENTA IN ANTEPRIMA LE COLLEZIONI A BASELWORLD, IL SALONE MONDIALE DEL LUSSO E DELL´OROLOGERIA  
 
Più di duecento metri quadri di stand e cento nuovi prodotti per le nuove collezioni di gioielli ed orologi: sono questi i numeri sulla partecipazione Liu•jo Luxury (http://www.Liujoluxury.it ) a Baselworld, il salone mondiale del lusso e dell´orologeria in programma sino al 2 maggio a Basilea. Ed è proprio sulla più importante fiera al mondo del settore che punta per la sua strategia di internazionalizzazione la brand extension nata nel 2006 grazie alla partnership tra Liu•jo , il marchio italiano nato nel 1995 da una geniale intuizione dei fratelli Marco e Vannis Marchi e la Nardelli Luxury, azienda dei fratelli Domenico e Bruno Nardelli. Con quasi un milione e mezzo tra orologi e gioielli venduti dal 2006 ad oggi il brand è una delle principali realtà italiane del settore. Liu•jo Luxury, infatti, dalla sua nascita nel 2006 ha sempre visto crescere il suo fatturato con punte del 250 per cento in più da un anno all’altro. Nel solo 2012 Liu•jo Luxury ha fatturato 15 milioni di euro nel mercato italiano dove il brand è presente in più di 1600 punti vendita. Dal 2013 poi, dopo felici sperimentazioni in mercati come quello europeo, è iniziata la strategia d’internazionalizzazione che vedrà Liu•jo Luxury presente nei prossimi anni nei mercati internazionali  
   
   
GIOSEPPO SPECIAL EDITION: 100% COLOR  
 
Gioseppo esalta i colori alla massima potenza con una collezione di sandali che non conosce limiti all’esuberanza e alla vivacità. Sgargiante e spiritosa, la nuova linea di sandali in jelly di Gioseppo si ispira alla vitalità del mediterraneo sperimentando forme sempre nuove e originali. Una linea che incarna perfettamente l’identità del brand e che sprigiona una carica di positività ed energia che coinvolgerà tutta l’estate. Pronti ad animare ogni andatura e riempire di solarità qualsiasi look, i frizzanti sandali Colorterapia sono radiosi e trendy per la spiaggia e versatili per una serata all’insegna dell’allegria e del divertimento. Prezzo sandali: 17 €. Prezzo flip-flop: 15 €  
   
   
SKINTOUCH ZOPPINI E 1CAFFE´. IL LATO FASHION DELLA SOLIDARIETÀ  
 
Nasce sotto la Mole da una squadra di giovani tutta torinese (l’età media non supera i trent’anni) 1 Caffè, la Onlus interamente digitale che dà alla solidarietà una nuova identità: quella del 2.0. E’ la prima Onlus che si muove interamente sul Web. Niente sede, niente uffici, solo il web e i social network per farsi conoscere e moltiplicare la solidarietà. 1caffe.Org può essere definita un amplificatore delle realtà no-profit: ogni giorno identifica una piccola associazione no-profit italiana alla quale, chi lo desidera, può donare 1 Euro…il prezzo di un caffè! Generalmente si tratta di piccole associazioni no profit che non hanno il fiato per gridare al mondo la loro esistenza e che hanno però bisogno di essere aiutate per portare avanti le loro piccole grandi battaglie. Si tratta di eroi poco conosciuti che fanno del bene. Un giorno dopo l’altro. Il periodo di raccolta “caffè” è di una sola giornata, per poter dare l’opportunità a molti progetti di essere promossi nell’arco dell’anno. Vengono però forniti ai visitatori i contatti di tutte le associazioni presentate in modo che chi è rimasto colpito dall’iniziativa possa seguirla in totale autonomia e informarsi direttamente. Iscrivendosi gratuitamente al sistema di pagamento Bemoov, che associa la propria carta di credito o prepagata al numero di cellulare, è possibile con un sms effettuare la donazione in totale sicurezza e trasparenza. L’iscrizione è gratuita, dura circa 10 minuti e soprattutto è necessario farla soltanto la prima volta per poter donare con l’sms, alle diverse associazioni in giorni diversi, utilizzando sempre uno stesso numero. Offrire 1 caffè è un gesto comune, naturale, un’occasione d´incontro che ogni giorno fa conoscere persone, concludere affari, risolvere problemi... Fa nascere un amore, alcune volte. Fa succedere tantissime cose, quasi per caso. E per far incontrare le persone è nato anche il Blog di 1caffè, una vetrina userfriendly all’interno della quale, ogni mattina è un po’ come affacciarsi alla finestra per guardare il mondo e grazie agli occhi di 1 caffè sapere chi, in quel momento fra tanti, ha bisogno del nostro aiuto. Un modo veloce e interattivo capace di coinvolgere la gente perché è pensato per la gente. E sono tanti già oggi gli amici e i volontari che si mettono quotidianamente in gioco perché ad offrire un caffè siano sempre di più. Collaborazione e condivisione sono gli aspetti che vivono sulle pagine del blog e paradosso dei paradossi, laddove tutto sembra solo digitale e virtuale, nulla si dimostra più vero e concreto. E non vi stupisca il fatto che siano i più giovani a credere in questo progetto: forse in mezzo a tutti i 2.0, gli smartphone, i tablet… ci sono ancora tanti cuori che ci credono e che hanno voglia di dare  
   
   
SHOPPING CON GLI AMICI A 4 ZAMPE: IRRINUNCIABILE PER GLI ITALIANI  
 
Non c’è dubbio: per l’87% degli italiani il cane è un membro effettivo della famiglia. Chi condivide gioie e dolori quotidiani con un amico a 4 zampe, ma anche chi un cucciolo non ce l’ha, ritiene che sia giusto che i cani possano seguire i propri padroni ovunque. Non fa eccezione lo shopping, attività da sempre tra le preferite dagli abitanti del Bel Paese. È quanto emerge da un sondaggio commissionato da Neinver, una delle maggiori società immobiliari internazionali presente in Italia con Castel Guelfo e Vicolungo e The Style Outlets. Il cane è un buon compagno per andare a far compere secondo gli italiani: all’84% dei padroni è capitato di portarlo con sé, per il 36% è addirittura un’abitudine. E c’è anche chi si porterebbe il gatto (16%) o persino il furetto (5%). Su una cosa non si discute: andare a fare acquisti con il proprio cane è più divertente che andarci con il proprio compagno per il 60% circa degli intervistati! Va da sé che più del 60% di chi in famiglia ha un amico a 4 zampe sceglie solo luoghi dove quest’ultimo è ben accetto. Nella classifica dei luoghi maggiormente pet friendly, gli outlet si posizionano al 2° posto, considerati tra i luoghi più ospitali dal 49% di chi si muove con cani al seguito e preceduti solo dal centro città. Gli outlet sono infatti ritenuti più accoglienti degli hotel e dei negozi situati in centro città e nelle vie dello shopping, delle spiagge, dei centri commerciali e dei bar o ristoranti. In linea generale i cani nei luoghi deputati allo shopping sono considerati una presenza piacevole. E se ci sono problemi, non è certo colpa delle adorate bestiole ma di padroni distratti o incapaci di interpretare i veri bisogni degli amici quadrupedi. Certezza condivisa dall’87% degli italiani che non possiedono un cane ma anche dal 94% di chi con un cane ci convive. Se è vero che capita spesso di incontrare persone non capaci di gestire i propri cani, è altrettanto vero che i negozi e le aree di shopping dovrebbero attrezzarsi meglio ad affrontarne la presenza (77%). Magari dotandosi di ciotole per l’acqua, sacchetti e palettine per le deiezioni (78%) e aree di sgambamento (76%). E c’è anche chi gradirebbe un servizio di dog sitting (77%) e persino aree di toelettatura (66%), dove lasciare il proprio amico a 4 zampe “a farsi bello” mentre ci si dedica allo shopping. Ma quando si tratta di Vip a quattro zampe, chi è la vera star per gli italiani? Pil - il cane di Striscia La Notizia - si guadagna il podio con il 36% delle preferenze battendo addirittura, e di gran lunga, Bo il cane presidenziale della famiglia Obama. Invece, il cane del piccolo schermo più amato di sempre, complice forse l’inizio dei nuovi episodi su Rai Due, è il cane poliziotto Rex. Renato Mannheimer, Presidente di Ispo, ha commentato: “Da sempre, si sa, il cane è il migliore amico dell’uomo, come confermano i risultati della ricerca da noi condotta. Non stupisce quindi che chi possiede un cane desideri avere la possibilità di portarlo con sé sempre e ovunque, anche, ad esempio, quando si dedica allo shopping. Naturalmente, affinché ciò sia possibile, occorre che padrone e animale al seguito rispettino le norme di comportamento di base, per evitare di arrecare fastidio agli altri clienti dei negozi. Si tratta di un segno di civiltà che è giusto trovi risposta nella disponibilità degli esercenti a rispettare sempre più le esigenze dei dog owner e, soprattutto, dei loro amici a quattro zampe”. Laura Andreoletti, Country Manager Neinver Italia, ha dichiarato: “Ci fa estremo piacere che gli outlet siano riconosciuti tra i luoghi più ospitali per chi si muove con cani al seguito. Nei nostri centri siamo forti sostenitori dello shopping in tutto relax in compagnia dei nostri amici a quattro zampe. In vista dell’estate stiamo anche lavorando per organizzare numerose attività per i cuccioli e i loro padroni a Vicolungo The Style Outlets”. Metodologia e campione: il sondaggio è stato realizzato da Ispo. Campione rappresentativo popolazione italiana maggiorenne. Estensione territoriale: nazionale. Casi: 1.001- Metodo: Cawi